Περιορίσαμε την τεράστια καλλιτεχνική σκηνή της χώρας στα που πρέπει να δείτε: Εδώ είναι τα καλύτερα μουσεία τέχνης στην Αμερική
Σίγουρα, διάσημα μουσεία τέχνης όπως το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης της Νέας Υόρκης και η Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης της Ουάσιγκτον είναι εθνικοί θησαυροί, αλλά η ανακάλυψη μιας εξαιρετικής μόνιμης συλλογής είναι ένα από τα αγαπημένα μας πράγματα να κάνουμε σε οποιονδήποτε αστικό προορισμό (ναι, ακόμη περισσότερο από το να καταβροχθίσουμε όλα τα είδη της Αμερικής τα καλύτερα επιδόρπια).
Με αρκετές πόλεις να προσφέρουν κάτι περισσότερο από το μερίδιο εξαιρετικών πολιτιστικών προορισμών, έπρεπε να κάνουμε κάποιες δύσκολες επιλογές, αλλά η σύντομη λίστα μας περιλαμβάνει μερικά ιδιότυπα διαμάντια μεταξύ των εγκυκλοπαιδικών ιδρυμάτων τέχνης.
Κατά τη γνώμη μας, αυτά είναι τα καλύτερα μουσεία της χώρας για να απολαύσετε τα μάτια σας με τους καλύτερους πίνακες, γλυπτά, φωτογραφίες, εγκαταστάσεις και άλλες μορφές εικαστικής τέχνης. Και, αφού καλύψετε όλους τους εσωτερικούς χώρους, μην ξεχάσετε να περιηγηθείτε στους καλύτερους τοίχους γκράφιτι της Αμερικής.
Μετά από μια διετή ανακαίνιση βασισμένη σε ένα έργο του Ιάπωνα αρχιτέκτονα Yoshio Taniguchi , το MoMA άνοιξε ξανά το 2004 με σχεδόν διπλάσιο χώρο για να παρουσιάσει μερικά από τα πιο εντυπωσιακά έργα τέχνης από τον 19ο, τον 20ο και τον 21ο αιώνα.
Ένα άλλο έργο επέκτασης διαφαίνεται στον ορίζοντα, το οποίο θα επεκτείνει το μουσείο σε παρακείμενες τοποθεσίες για έναν επιπλέον χώρο γκαλερί 4.600m².
Η μόνιμη συλλογή του MoMA περιλαμβάνει επτά τμήματα επιμέλειας: Αρχιτεκτονική και Σχεδιασμός, Σχέδια, Κινηματογράφος, ΜΜΕ, Ζωγραφική και Γλυπτική, Φωτογραφία και Εκτυπώσεις και Εικονογραφημένα Βιβλία. Αξιοσημείωτα έργα περιλαμβάνουν το Les Demoiselles d'Avignon του Πικάσο , την Έναστρη Νύχτα του Βαν Γκογκ και το The Persistence of Memory του Νταλί , καθώς και αριστουργήματα των Giacometti , Hopper , Matisse , Monet , O ' Keeffe , Pollock , Rothko και πολλών άλλων.
Έξω, ο Abby Aldrich Rockefeller , σχεδιασμένος από τον Philip Johnson , περιέχει έργα των Calder , Rodin και Moore . Το μουσείο προορισμού περιλαμβάνει επίσης ένα εστιατόριο προορισμού, το Modern , το οποίο έχει θέα στον κήπο.
Όχι μόνο αυτό το τεράστιο ίδρυμα – το οποίο περιλαμβάνει 17 επιμελητικές συλλογές και περισσότερα από δύο εκατομμύρια αντικείμενα – διατηρεί θησαυρούς όπως έναν αιγυπτιακό ναό που χρονολογείται από το 10 π.Χ., αλλά και το Met βελτιώνεται συνεχώς.
Τα δωμάτια που στεγάζουν την ελληνική και ρωμαϊκή τέχνη, την Αμερικανική Πτέρυγα, τις Ευρωπαϊκές Πινακοθήκες Ζωγραφικής και το Anna Wintour έχουν υποστεί εντυπωσιακές ανακαινίσεις τα τελευταία χρόνια.
Και τον Μάρτιο του 2016, το μουσείο άνοιξε το Met Breuer , παρουσιάζοντας σύγχρονη τέχνη και παραστάσεις στον πρώην χώρο Whitney στη Madison Avenue για τα επόμενα οκτώ χρόνια.
Στον επάνω όροφο, το δυτικό-κεντρικό τμήμα κυριαρχείται από τις Ευρωπαϊκές Πινακοθήκες Ζωγραφικής, οι οποίες έχουν επεκταθεί και στεγάζουν μια εκπληκτική αποθήκευση Παλαιών Δασκάλων – και τα πέντε Vermeers εκτίθενται τώρα μαζί για πρώτη φορά.
Οι ευρωπαϊκές γκαλερί του 19ου και των αρχών του 20ου αιώνα περιέχουν μερικά από τα πιο δημοφιλή έργα του Μετ, ιδιαίτερα τα Μονέ και μια αποικία του Βαν Γκογκ που περιλαμβάνει Ίριδες .
Θα μπορούσατε να περάσετε τα επόμενα τέσσερα χρόνια για να γνωρίσετε αυτό το εγκυκλοπαιδικό ίδρυμα, το οποίο έχει περισσότερα από 300.000 έργα τέχνης και αντικείμενα από όλο τον κόσμο και κάθε εποχή, από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα.
Μερικά από τα αγαπημένα μας κομμάτια από το Ινστιτούτο Τέχνης περιλαμβάνουν ιαπωνικές εκτυπώσεις, θραύσματα τοπικών κτιρίων του Frank Lloyd Wright τα δωμάτια-μινιατούρες του Thorne .
Αγαπάμε επίσης τη μοντέρνα, γεμάτη φως πτέρυγα, η οποία είναι το τέλειο μέρος για να εκτιμήσετε τις συλλογές αρχιτεκτονικής και σχεδιασμού του μουσείου, τη μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη και την υπέροχη θέα στο Millennium Park .
Πολλοί από τους πιο διάσημους πίνακες του κόσμου αποκαλούν αυτό το μουσείο σπίτι, όπως το The Bedroom του Van Gogh, Grant Wood , το Nighthawks του Edward Hopper και, αγαπημένο του Ferris Bueller , το τεράστιο έργο πουαντιλισμού του George Seurat A Sunday απόγευμα στο νησί La Grande Jatte .
επενδυτικός τραπεζίτης και βιομήχανος του Πίτσμπουργκ , παρουσίασε το Εθνικής Πινακοθήκης ως δώρο στο έθνος το 1941 και ο γιος του Paul δημιούργησε το East Building, σχεδιασμένο από τον I.M. Pei, το 1978. Ο πρώτος το πορτρέτο της Ginevra de' Benci με αμυγδαλωτά μάτια του Λεονάρντο ντα Βίντσι , η Προσκύνηση των Τριών Βασιλέων του Μποτιτσέλι και ο Ευαγγελισμός του Γιαν βαν Άικ .
Οι γκαλερί γλυπτών περιέχουν τη μεγαλύτερη συλλογή γλυπτών από κερί και μικτά μέσα στον κόσμο του Edgar Degas . Ένα υπόγειο λόμπι συνδέει τα δύο κτίρια με έναν κινούμενο διάδρομο μέσα από το Multiverse, μια εγκατάσταση με αστέρια του Αμερικανού καλλιτέχνη Leo Villareal .
Μετά από τρία χρόνια κατασκευής, το East Building άνοιξε ξανά με δύο εντυπωσιακούς πύργους και έναν υπαίθριο κήπο με γλυπτά στον τελευταίο όροφο με θέα στη Λεωφόρο Πενσυλβάνια . Ένας από τους πύργους στεγάζει ίσως την πιο εκθαμβωτική αίθουσα του μουσείου, η οποία διαθέτει αριστουργήματα του αφηρημένου εξπρεσιονισμού, τη σειρά 14 ασπρόμαυρων ζωγραφιών του Barnett Newman, Stations of the Cross : Η Lema Sabachthani έρχεται σε αντίθεση με μια συλλογή από εμβληματικές και πολύχρωμες αφαιρέσεις του σύγχρονου της Μαρκ Ρόθκο .
Το LACMA είναι πραγματικά ένας πολυήμερος προορισμός, δεδομένου του μεγέθους και της εμβέλειας της συλλογής του. Από την εμβληματική εγκατάσταση εισόδου του Chris Burden, Urban Light, ένα κομμάτι που αποτελείται από 202 λαμπτήρες δρόμου από χυτοσίδηρο που συγκεντρώθηκαν γύρω από το LA, μέχρι το Pavilion of Japanese Art, μια μέρα στο LACMA μπορεί να περιλαμβάνει έργα εκατοντάδων ετών και χιλιάδων χιλιομέτρων.
Μερικά από τα πιο αξιοσημείωτα έργα της συλλογής περιλαμβάνουν το πορτρέτο της Φρίντα Κάλο του Ντιέγκο Ριβέρα , το La Magdalen With The Smoking Flame του καλλιτέχνη του 17ου αιώνα George De La Tour και το La Gerbe του Henri Matisse . Οι εκθέσεις στο Resnick , σχεδιασμένες από τον Renzo Piano , περιελάμβαναν αναδρομικές εκθέσεις καλλιτεχνών όπως ο Alexander Calder , ο James Turrell και ο Tim Burton .
Μετά από σχεδόν 50 χρόνια στο Upper East Side , οι Whitneys το 2015 εγκαταστάθηκαν σε μια νέα ανασκαφή στο κέντρο της πόλης στους πρόποδες της High Line. Ιδρύθηκε το 1931 από τη γλύπτρια και προστάτιδα Gertrude Vanderbilt Whitney, το ίδρυμα διαθέτει περισσότερα από 20.000 έργα από περίπου 3.000 καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων των Willem de Kooning , Edward Hopper , Georgia O'Keeffe και Claes Oldenburg .
Ωστόσο, η φήμη της βασίζεται κυρίως στις προσωρινές εκθέσεις της, ιδιαίτερα στην περίφημη και αμφιλεγόμενη Μπιενάλε Whitney . Το κτήριο εννέα ορόφων από χάλυβα και γυαλί, σχεδιασμένο από τον Renzo Piano, είναι περίπου τρεις φορές μεγαλύτερο από τις παλιές εγκαταστάσεις.
Για πρώτη φορά, υπάρχει χώρος για μια πλήρη έκθεση της συλλογής, συμπεριλαμβανομένων εμβληματικών έργων όπως Alexander Calder οι Three Flags του Jasper Johns . Η δραματική, ασύμμετρη δομή περιλαμβάνει μια σειρά από εξωτερικές βεράντες: Στον πέμπτο, τον έκτο και τον έβδομο όροφο, μπορείτε να θαυμάσετε υπαίθρια γλυπτά και εγκαταστάσεις με θέα στον ποταμό Hudson και την πόλη.
Ανακαλύψτε τους πίνακές μας στη Νέα Υόρκη !
Αυτό το εντυπωσιακό, επιθετικά μοντέρνο, κυλινδρικό κτίριο των Skidmore , Owings και Merrill τη συλλογή ζωγραφικής και γλυπτικής του 20ού αιώνα του εκατομμυριούχου της Wall Street, Joseph Hirshhorn .
Το Μουσείο Hirshhorn παρουσιάζει σήμερα την τέχνη σε ποικίλες μορφές, όπως έργα σε χαρτί, ζωγραφική, εγκαταστάσεις, φωτογραφία, γλυπτική, ψηφιακή τέχνη και βίντεο.
Οι γκαλερί τρίτου επιπέδου φιλοξενούν έργα από τη μόνιμη συλλογή, η οποία περιλαμβάνει μια σημαντική Giacometti , τη μεγαλύτερη δημόσια συλλογή έργων του Thomas Eakins έξω από τη γενέτειρα του καλλιτέχνη, τη Φιλαδέλφεια , και ένα ζευγάρι σπάνιων «πίνακες πόρτας» του Willem de Kooning (το μουσείο έχει τη μεγαλύτερη δημόσια συλλογή έργων του στον κόσμο).
Στην πλευρά της γκαλερί που βλέπει στο National Mall , απέναντι από το Jefferson Drive , ο κήπος γλυπτών διαθέτει έργα των Rodin , Matisse , Koons , Calder και πολλών άλλων.
Η Ακρόπολη του Λος Άντζελες στην κορυφή του λόφου σχεδιάστηκε για να στεγάζει τα περιεχόμενα του J. Paul Getty Trust , αλλά είναι το μόνο απλό. Ο αρχιτέκτονας Richard Meier προσλήφθηκε για την κατασκευή του μουσείου το 1984, αλλά χρειάστηκαν 13 χρόνια, αρκετοί άλλοι σχεδιαστές (για να εργαστούν στο εσωτερικό και τον εξωραϊσμό) και ένα δισεκατομμύριο δολάρια για να ολοκληρωθεί.
Το αποτέλεσμα είναι ένα αξιοσημείωτο σύμπλεγμα από περίπτερα ντυμένα με τραβερτίνη και λευκό μέταλλο που μοιάζει με μοναστηριακό καταφύγιο με πανοραμική θέα που θα είχε σκάψει ο Τζέιμς Μποντ Οι Κήποι Getty είναι ένα επίκεντρο, όπως και η είσοδος, μια ευάερη, γεμάτη φως ροτόντα που ανοίγει σε μια αυλή γεμάτη σιντριβάνια, που περιβάλλεται από έξι περίπτερα που στεγάζουν τη μόνιμη συλλογή και τις προσωρινές εκθέσεις.
Το Μουσείο Τέχνης της Φιλαδέλφειας είναι ένα από τα μεγαλύτερα μουσεία στις Ηνωμένες Πολιτείες, με περισσότερες από 200 γκαλερί που περιέχουν περίπου 227.000 αντικείμενα από τον πρώτο αιώνα μ.Χ. μέχρι σήμερα.
Μεταξύ των εκτεταμένων εκμεταλλεύσεών του είναι διάσημες συλλογές αμερικανικής ζωγραφικής, γλυπτικής και διακοσμητικών τεχνών, ιδιαίτερα έπιπλα και ασήμι του 18ου και 19ου αιώνα από τη Φιλαδέλφεια , καθώς και η γερμανική τέχνη της Πενσυλβάνια .
μεγαλύτερη συλλογή έργων στον κόσμο Thomas Eakins Αλλά αυτό που έκανε το PMA Μέκκα για γενιές καλλιτεχνών ήταν η μοντερνιστικών αριστουργημάτων της Louise και Walter Arensberg Marcel Duchamp (1915-1923), του οποίου το ζευγάρι δώρισε στο μουσείο το 1950. Η είσοδος επιτρέπει επίσης την είσοδο στο Μουσείο Ροντέν, το οποίο διαχειρίζεται το ΠΑΜ.
Το Μουσείο Τέχνης του Κλίβελαντ γιόρτασε τα 100 χρόνια του το 2016 και είναι ένα από τα καλύτερα μουσεία εγκυκλοπαιδικής τέχνης στη χώρα. Φημισμένη για τις συλλογές της από την Ασία και την Αίγυπτο , είναι επίσης πολύ ενεργή στον τομέα της μεσαιωνικής τέχνης από την Ευρώπη και την Αμερική και διαθέτει μια αυξανόμενη συλλογή μεταπολεμικών αριστουργημάτων.
Μια επέκταση, που σχεδιάστηκε από τον Ουρουγουανό αρχιτέκτονα Rafael Viñoly και ολοκληρώθηκε το 2013, αύξησε το αποτύπωμα του μουσείου σε επιβλητικά 592.000 τετραγωνικά πόδια.
Οι μυριάδες θησαυροί που εκτίθενται κυμαίνονται από ένα εξαίσιο αιγυπτιακό γλυπτό από σκληρό λίθο του κεφαλιού του Amenhotep III από το 1391 έως το 1353 π.Χ. έως Albert Pinkham Ryder , The Race Track (Death on a Pale Horse), 1896-1908.
Τα σχόλια εγκρίνονται πριν από τη δημοσίευση.