Το καλάθι σας είναι άδειο
Εξερευνήσαμε και τους 5 δήμους - τόσο ψηλά όσο το κωδωνοστάσιο του King Kong και τόσο χαμηλά όσο ένα υπόγειο μετρό - για να σας φέρουμε τις καλύτερες ταινίες της Νέας Υόρκης
Παράδεισος και φυλακή, πολυσύχναστη μητρόπολη και το πιο μοναχικό μέρος στη γη: η Νέα Υόρκη έχει μια κινηματογραφική ταυτότητα που αγγίζει όλα τα κοινωνικά στρώματα. Ακόμη και όταν γράφουμε τις δικές μας ιστορίες σε αυτό το πιο διάσημο μέρος, συνεννοούμαστε με φανταστικούς χαρακτήρες (και μερικές φορές πραγματικούς, αν είμαστε τυχεροί).
Επιλέγοντας τις 100 πιο βασικές ταινίες της Νέας Υόρκης, κρατήσαμε στο μυαλό μας την τόλμη της πόλης. Γνωρίζουμε την πόλη μέσα και έξω και θα μπορούσαμε να προτείνουμε τα καλύτερα πράγματα που μπορείτε να κάνετε, τα καλύτερα μέρη για πίτσα, τους καλύτερους ομιλητές.
Τι γίνεται όμως με τις καλύτερες ρομαντικές κωμωδίες που δεν είναι ταινίες του Γούντι Άλεν; Βουτήξτε μέσα, βουτήξτε ευγενικά, βρείτε τη θέση σας ή οδηγήστε όρθια: Πείτε μας τι χάσαμε. Είναι μεγάλη πόλη.
Ερχόμαστε λοιπόν στο The Big Daddy, την ταινία που παραθέτεις στον καθρέφτη όταν την έχεις βαρεθεί («Μιλάς με εμένα;»), την ταινία που σου έρχεται πάντα στο μυαλό όταν ένα αυτοκίνητο ταξί κάνει το δρόμο του στον ατμό ενός καλύμματος φρεατίου για να σε πάει στην κόλαση.
Το έργο παραλίγο να δοθεί στον Μπράιαν Ντε Πάλμα, που είχε εμμονή με τον Χίτσκοκ και κρίθηκε ακατάλληλος. Αντίθετα, ο νεαρός, έντονος σκηνοθέτης του Mean Streets, Μάρτιν Σκορσέζε και ο ήπιος σταρ του Ρόμπερτ Ντε Νίρο, κόλλησαν με μεγάλη τύχη. Τίποτα λιγότερο από μαγικό καταγράφηκε κατά τη διάρκεια αυτής της δύσκολης καλοκαιρινής φωτογράφισης, που μαστίζεται από την θηριώδη ζέστη και την απεργία των σκουπιδιωτών στο Μανχάταν.
Ο Travis Bickle, ο ραγισμένος ήρωάς μας, διασχίζει το απείθαρχο Greenwich Village και τους απρόβλεπτους δρόμους του Hell's Kitchen. Ίσως η ιστορία να βρίσκεται στο μυαλό του: το όνειρο ενός διαταραγμένου άνδρα για ένα ρομάντζο με βανίλια με τον Cybill Shepherd, η ανεξέλεγκτη μανία της πολιτικής ανικανότητας και η καταναγκαστική ανάγκη να διορθώσει κάθε λάθος, όσο μικρό κι αν είναι.
Επειδή το Taxi Driver είναι τόσο πικάντικο και αληθινό, βρίσκεται στην κορυφή της λίστας μας στη Νέα Υόρκη. Επειδή μιλάει στον μοναχικό διάβολο σε όλους μας, είναι στην κορυφή κάθε λίστας.
Το Broadway δεν φάνηκε ποτέ πιο σαγηνευτικό και απειλητικό από την πικρή φάρσα του Alexander Mackendrick για έναν δηλητηριώδες κουτσομπολιό αρθρογράφο (Burt Lancaster), τον άψυχο λακέ του (Tony Curtis) και τα συντρίμμια που άφησαν πίσω τους.
Η Times Square γίνεται ένα μονόχρωμο τέρας, γεμάτο τραχιά φώτα, θλιβερούς πάγκους για μεσημεριανό γεύμα και αδιάκοπο θόρυβο. οι πολυτελείς εσωτερικοί χώροι του 21 και το Elysian Room διπλασιάζονται ευχάριστα για τον ένατο κύκλο του Dante's Inferno.
Το Park Slope Burns in Fire του Sidney Lumet, βασισμένο στην αληθινή ιστορία μιας κολοσσιαίας αποτυχημένης ληστείας τράπεζας. Ο Αλ Πατσίνο (ο οποίος συνεργάστηκε για πρώτη φορά με τον Λούμετ στην τρομερή αστυνομική ταινία της Νέας Υόρκης Serpico) έχει τις πιο ευγενείς προθέσεις για την ενορχήστρωση της ληστείας: να πληρώσει για την επέμβαση αλλαγής φύλου του φίλου του. Την επόμενη χρονιά, ο Lumet σκηνοθέτησε ένα άλλο κλασικό της Νέας Υόρκης για τις αυταπάτες του μεγαλείου: το Network.
Το ρεαλιστικό υπερφυσικό δράμα του Ρομάν Πολάνσκι, που κυκλοφόρησε σε μια εποχή που ο τρόμος σήμαινε κυρίως τον Βίνσεντ Πράις σε μια κάπα της τρέλας, ήταν μια μετάγγιση πυκνού, αστικού αίματος.
Ο επαναστατικός αντίκτυπος της ταινίας πρέπει να αποδοθεί σε μεγάλο βαθμό στην ίδια την πόλη: Η Ντακότα φαίνεται απειλητικά, σαν το αρχοντικό ενός βρικόλακα από την Τρανσυλβανία.
Ένα νεαρό ζευγάρι, που υποδύεται η Mia Farrow (σε ένα μοντάζ με μοντέρνα ξωτικά της Νέας Υόρκης) και ο John Cassavetes, μετακομίζει εκεί - τους αναγνωρίζουμε αρκετά καλά. Αλλά σε μια άλλη από τις έξυπνες ανατροπές της ταινίας, η αιωνίως ευγενική αλλά θορυβώδης γειτόνισσα (Ruth Gordon) κρύβει κακόβουλη πρόθεση.
Οι περίεργοι μαιευτήρες, οι μυστηριώδεις νυχτερινοί θόρυβοι, ακόμη και η αυτοσχέδια βόλτα του Farrow στην επερχόμενη κυκλοφορία αποτελούν έναν κινούμενο εφιάλτη που έχει γεννήσει πολλούς Μαύρους Κύκνους από τότε.
Είναι κλισέ να πούμε ότι η δραματουργία του Woodster είναι ένας βαλεντίνος στη γενέτειρά του, αλλά ελάτε: πώς αλλιώς θα μπορούσατε να περιγράψετε αυτό το υπέροχο αφιέρωμα στον ορίζοντα, τη γέφυρα Queensboro και τους κατοίκους των πόλεων της Νέας Υόρκης;
"Κεφάλαιο 1: Ήταν τόσο σκληρός και ρομαντικός όσο η πόλη που αγαπούσε. Λάτρευε το Μανχάταν. Τα ειδωλοποίησε όλα υπερβολικά." Πάρε το, Μπρούκλιν!
Ο Spike Lee και ο διευθυντής φωτογραφίας Ernest Dickerson μεταμορφώνουν ένα μπλοκ του Bedford-Stuyvesant σε μια εκδοχή της Tahiti του Gauguin: Κάθε μπλοκ, κάθε bodega και κάθε B-boy που μιλάει για τα σκουπίδια είναι ξαφνικά μέρος ενός πολύχρωμου, εξπρεσιονιστικού τοπίου που μοιάζει με κάποιο τρόπο υπερρεαλιστικό.
Φτιαγμένη ως άμεση απάντηση στο περιστατικό του Χάουαρντ Μπιτς, η ιστορία του Σπάικ για το ρατσιστικό χωνευτήρι της Νέας Υόρκης που βράζει περικλείει το Μπρούκλιν στο σύνολό της: το μείγμα εθνικότητας και τάξης, την κουλτούρα της υποβάθμισης και του εξευγενισμού, την υπερηφάνεια και τον θυμό.
Όλα αυτά και η Rosie Perez να χορεύει στο "Fight the Power" των Public Enemy. Πόσες ταινίες μπορούν να ισχυριστούν αυτό το γεγονός, Τζακ;
Οποιοσδήποτε κατάλογος ταινιών της Νέας Υόρκης πρέπει να περιλαμβάνει μια από τις πιο διάσημες εικόνες της πόλης που έχει ποτέ αφιερωθεί στο σελιλόιντ: ο γιγαντιαίος πίθηκος stop-motion να χτυπά το στήθος του στην κορυφή του Empire State Building και να πετάει στα δίπλανα που ήρθαν να τον καταρρίψουν.
Το τραγικό τέλος του King Kong στην κορυφή του πύργου κρατάει εντυπωσιακά καλά σχεδόν οκτώ δεκαετίες αργότερα, όχι μόνο λόγω των πρακτικών ειδικών εφέ (τα οποία προσδίδουν μια ονειρική πραγματικότητα), αλλά και επειδή απέχει πολύ από το να είναι ο μόνος επισκέπτης του βιώσει την πτώση του στην πόλη που δεν κοιμάται ποτέ. Είναι φυσικά ζούγκλα.
Ο αντίκτυπος που είχε το King Kong στο Empire State Building
Πού αλλού εκτός από τη Νέα Υόρκη θα μπορούσε να γυριστεί η καθοριστική ταινία του αμερικανικού ανεξάρτητου κινηματογράφου; Η ταινία-ορόσημο του Τζον Κασσαβέτης διασκεδάζει με νευρωτικά Beats στο MoMA, ανάμεσα σε καπνιστά νυχτερινά κέντρα και τα κεφάλια των κατοίκων τους, και παρακολουθεί τους κατοίκους των πόλεων να ερωτεύονται ο ένας τον άλλον (και να προδίδουν ο ένας τον άλλον).
Στο εγγύς μέλλον (1997), το νησί του Μανχάταν έχει γίνει μια φυλακή υψίστης ασφαλείας, όπου ζουν αλυσιδωτοί δολοφόνοι, πονηροί απατεώνες, μοιραίες γυναίκες και άλλοι τρελοί.
Το βρώμικο θρίλερ του John Carpenter παρουσιάζει ένα αξέχαστο δυστοπικό Big Apple: Το εντυπωσιακό εναρκτήριο πλάνο - μια αργή ανάβαση πάνω από τον τοίχο της φυλακής - είναι σαν καρτ ποστάλ καλωσορίσματος στη Νέα Υόρκη!
Από ένα εναλλακτικό σύμπαν (ένας νεαρός άνδρας ονόματι Τζέιμς Κάμερον ήταν ένας από τους ζωγράφους φόντου). Ο αθλητικός μας αντιήρωας, ο Snake Plissken (Kurt Russell, η κορυφή του χλευαστικού ανδρισμού), χρησιμοποιεί τους Δίδυμους Πύργους ως σημείο προσγείωσης για το ανεμόπτερο του – μια εικόνα που φορτίζεται ακούσια. Η Δημόσια Βιβλιοθήκη της Νέας Υόρκης και ο τερματικός σταθμός Grand Central είναι τα κεντρικά γραφεία των κακών που βρίσκονται στα σκουπίδια.
Και όλες οι γέφυρες είναι ναρκοθετημένες! Σκηνή προς σκηνή, ο Κάρπεντερ σατιρίζει τους φόβους λιτότητας μιας Νέας Υόρκης με εγκλήματα - κάτι που είναι αστείο δεδομένου ότι η ταινία γυρίστηκε σε μεγάλο βαθμό στο Σεντ Λούις.
Υπάρχουν λίγες πιο πληθωρικές αναφορές για μια επίσκεψη στη Νέα Υόρκη από τη διασκευή του μιούζικαλ του Leonard Bernstein από τους Gene Kelly και Stanley Donen, στο οποίο μια τριάδα ναυτικών (Kelly, Frank Sinatra και Jules Munshin) περνούν τις διακοπές τους στη στεριά φλερτάροντας τρεις διαφορετικές γυναίκες. Τραγουδούν, χορεύουν, φλερτάρουν και επισκέπτονται ακόμη και το Empire State Building, ενώ το διακύβευμα δεν είναι πιο σημαντικό από το να διασκεδάσουν πριν επιστρέψουν στη θάλασσα.
Η απόλυτη, ξέφρενη χαρά της ταινίας βρίσκει χρόνο να ακολουθήσει την πάντα χρήσιμη σκηνοθετική συμβουλή ότι «το Μπρονξ είναι στον επάνω όροφο, αλλά η Μπαταρία είναι κάτω».
Η καταδίωξη με το αυτοκίνητο στην οποία ο Popeye Doyle του Gene Hackman ακολουθεί το τρένο D μέσω του Bensonhurst είναι ένα από τα καλύτερα όλων των εποχών για έναν λόγο: ο William Friedkin αποτυπώνει έξοχα την ιδρωμένη τρέλα ενός κυνηγιού υψηλής ταχύτητας σε πολυσύχναστες, πολυσύχναστες γειτονιές που δεν υποχωρήσει για κανέναν.
Είναι η ταινία που μετέτρεψε μια υποκουλτούρα νυχτερινών κέντρων της Νέας Υόρκης σε φαινόμενο, ένα τραγούδι των Bee Gees τη φορά. Αλλά αυτό το μελόδραμα της ντίσκο είναι στην πραγματικότητα η ιστορία ενός ονείρου για απόδραση από τα προάστια, με τον καλοφτιαγμένο, λευκοστολισμένο τράνταγμα του Τραβόλτα από το Bay Ridge να στέκεται δίπλα σε όλα τα ταλαντούχα, αποπνικτικά παιδιά από το Μπρούκλιν που προσπαθούν να παραμείνουν ζωντανά.
Η «μικρή» κωμωδία του Μάρτιν Σκορτσέζε για το κέντρο της πόλης μετά το σκοτάδι πρόσφερε μερικά πολύτιμα μαθήματα για τους νεοφερμένους στη Νέα Υόρκη της δεκαετίας του '80: Μείνετε μακριά από το Σόχο (ή τουλάχιστον τα πατάρια της Spring Street) μόλις δύσει ο ήλιος. εξοικονομήστε τα χρήματά σας κάθε φορά που παίρνετε ταξί νότια της 14ης οδού. και μην εμπιστεύεστε ποτέ τους θαμώνες των πανκ κλαμπ ή τους οδηγούς παγωτού της πόλης. Αυτή η φωτογραφία του Σκορσέζε καταγράφει τη χώρα των θαυμάτων του εφιάλτη του Γκόθαμ σχεδόν εξίσου ουσιαστικά με τον Οδηγό Ταξί.
Το Μανχάταν έχει πρόβλημα με παράσιτα του άλλου κόσμου στην επιτυχημένη υπερφυσική κωμωδία του Ivan Reitman. Βρίσκονται στα ράφια της Δημόσιας Βιβλιοθήκης της Νέας Υόρκης, μέσα και γύρω από το Central Park, και μάλιστα κρύβονται σε ένα τρομαγμένο καροτσάκι χοτ-ντογκ ενός πλανόδιου πωλητή. Θα πρέπει να ρωτήσετε ποιον θα καλέσετε;
Σχεδιασμένο στο Max's Kansas City και εμπνευσμένο από το ξενοδοχείο Chelsea (όπου γυρίστηκε σε μεγάλο βαθμό), το υπόγειο έργο του Andy Warhol, διάρκειας τρεισήμισι ωρών, ήταν επίσης μια απίθανη εμπορική επιτυχία, μια δοκιμασία αντοχής σε split screen του μη αφηγηματικού βινιέτες με το θηριοτροφείο του ποπ καλλιτέχνη με εκκεντρικές προσωπικότητες της Νέας Υόρκης—τους πολιτιστικούς προγονούς του ιστορικού ριάλιτι.
Ο μεγάλος ουρανός της Νέας Υόρκης παραμονεύει ως σκηνικό σαν ένα ανέφικτο όνειρο στο δολοφονικό δράμα διαφθοράς του Έλια Καζάν, βασισμένο στα άρθρα του Μάλκολμ Τζόνσον για την ανενεργή πλέον New York Sun.
Οι αποβάθρες Hoboken είναι τόσο σκληρές που, όπως λέει ένας χαρακτήρας, σχεδόν δεν είναι μέρος της Αμερικής, αλλά είναι το δικό τους φαινομενικά αμετάβλητο βασίλειο.
Ο Alvy Singer του Woody Allen μπορεί να είναι ο πιο νεοϋορκέζος χαρακτήρας στον κινηματογράφο, τόσο που μεγάλωσε κάτω από το τρενάκι του Coney Island. Η Νέα Υόρκη του φαίνεται να είναι ο λόγος για το τέλος της σχέσης του: Όπως του λέει η Άννι, «Είσαι σαν αυτό το νησί για τον εαυτό σου».
«Η απληστία, ελλείψει καλύτερης λέξης, είναι καλή», λέει η κλασική γραμμή (παράφραση από μια ομιλία του Ivan Boesky), αλλά ο πλούτος της ηθικής ιστορίας του Oliver Stone είναι εμφανής σε κάθε σκηνή.
Εδώ είναι η ιλιγγιώδης θέα στο γραφείο και τα ποτίσματα (το 21 Club, η Ταβέρνα στο Πράσινο) των υπερπλούσιων. Ποιος μπορεί να κατηγορήσει τον Charlie Sheen που αγόρασε μια αυτόματη μηχανή σούσι και την πούλησε;
Πραγματικές και φανταστικές συμμορίες της Νέας Υόρκης έχουν κερδίσει το μερίδιό τους στον χρόνο της οθόνης όλα αυτά τα χρόνια, αλλά κανείς δεν έχει απεικονίσει τους «στρατούς της νύχτας» της πόλης τόσο πολύχρωμα όσο ο Walter Hill.
Φεύγοντας από το Μπρονξ για την πατρίδα τους στο Κόνι Άιλαντ, οι Γουόριορς συναντούν κουκούλες που κυμαίνονται από τα τρομακτικά (Gramercy Riffs) μέχρι το στρατόπεδο (Baseball Furies). Είναι ο πόλεμος του δρόμου ως ενδυματολογικό πάρτι, όπου βγαίνουν μοδάτοι ψυχοπαθείς και πλάαα-ααάι.
Υποφέρετε από κλειστοφοβία ή πανικό που σχετίζεται με το τρένο L; Στη συνέχεια, το αυθεντικό θρίλερ του Joseph Sargent για την αεροπειρατεία στο Subway 6 είναι ακριβώς το είδος της θεραπείας σοκ που χρειάζεστε.
Αν αυτό είναι πάρα πολύ για το νευρικό σας σύστημα, απλώς απολαύστε το φανταστικό καστ των μανιακών και των τρελών, με επικεφαλής τον γκρινιάρη αστυνομικό του Walter Matthau και το ευγενικό ψυχοπαθές αφεντικό του Robert Shaw.
Πιθανώς η καλύτερη ισορροπία μεταξύ φαγητού και ξυλώδους φαγητού, αυτή η ρομαντική κωμωδία απαθανατίζει μια σειρά από εμπειρίες της Νέας Υόρκης που, δυστυχώς, δεν υπάρχουν πια: ο Μπόμπι Σορτ να κουνάει στο Carlyle Club. πανκ μπάντες τσακώνονται για το CBGB. διανοούμενοι που φλερτάρουν με παλιά βιβλία του διαγωνισμού.
Μπορεί ένας ήρωας να επιβιώσει στους κακούς δρόμους της Νέας Υόρκης; Στενά, ως το κλασικό αστυνομικό του Sidney Lumet που βασίζεται στην τραγική ιστορία της πραγματικής ζωής του αδιάφθορου αστυνομικού Frank Serpico. Γεμάτος δίκαιη οργή, ο Αλ Πατσίνο εξαπέλυσε μια ερμηνεία πρώτης τάξεως, διχασμένος μεταξύ του ζήλου για το καλό και του άγχους του μοναχικού.
Γυρισμένη σε κάθε δήμο εκτός από το Staten Island, η ταινία ζωγραφίζει ένα σχεδόν πλήρες πορτρέτο της πόλης στη μεγαλύτερη θλίψη της.
«Βγάζεις έναν νεαρό, αλλά πρέπει να επιστρέψεις αστέρι!» Υπάρχει κάποια φράση που αποτυπώνει καλύτερα την απήχηση του Great White Way, από το μηδέν στο διάσημο;
Αυτό το εξαιρετικό μιούζικαλ μας χάρισε επίσης το τραγούδι του τίτλου ("όπου ο υπόκοσμος μπορεί να συναντήσει την ελίτ") και έναν παραληρημένο φόρο τιμής, σε χορογραφία του Μπάσμπι Μπέρκλεϊ, στη Λεωφόρο των Σπασμένων Ονείρων του Μπρόντγουεϊ.
Ένας λογοτεχνικός ζιγκολό (Τζορτζ Πέπαρντ) και μια πόρνη υψηλής κλάσης (Όντρεϊ Χέπμπορν) είναι εραστές χωρίς πηδάλιο σε μια πόλη όπου οι χαμένες ψυχές είναι τόσο συνηθισμένες όσο τα δαχτυλίδια του Κράκερ Τζακ.
Η προσαρμογή του διηγήματος του Τρούμαν Καπότε από τον Μπλέικ Έντουαρντς (που γυρίστηκε κυρίως στην παρτίδα της Paramount αλλά με σημαντικές τοποθεσίες στη Νέα Υόρκη, συμπεριλαμβανομένου του διάσημου κοσμηματοπωλείου της Fifth Avenue) χρησιμοποιεί τη νοοτροπία του στη Νέα Υόρκη για να εμφυσήσει ακαταμάχητη γοητεία σε μια απίστευτα καταθλιπτική ιστορία.
Ένας νεαρός Ιρλανδοαμερικανός (Ρέι Λιότα) ματώνει τα χέρια του από τους Ιταλοαμερικανούς του Μπρούκλιν, οι οποίοι διαχειρίζονται τα πάντα, από επιχειρήσεις γόνου μέχρι αποστολές JFK.
Η συναρπαστική βιογραφική ταινία του Μάρτιν Σκορτσέζε είναι ένας σπαρακτικός φόρος τιμής σε εκείνους που προτιμούν να περιπλανώνται στις κουζίνες της Κοπακαμπάνα και στους γείτονες με το πιστόλι παρά να υπομείνουν τη νομοταγή ζωή σαν σνούκ.
Η σκηνοθέτις Mary Harron κολάκευσε το διάσημο μυθιστόρημα του Bret Easton Ellis επενδύοντάς το με μια βαθύτερη αντίληψη του yuppie evil (με έξοχη έκφραση από τον Christian Bale) και γεμίζοντας τα περιθώρια με χιουμοριστικές λεπτομέρειες από τη δεκαετία του '80: μια κομψή παρέλαση με εστιατόρια σχεδιαστών Tribeca και γεμάτα νέον νυχτερινά κέντρα. Μια επιδέξια κριτική στην κατανάλωση κοκ, το όραμα του Χάρον είναι μια από τις νεότερες ταινίες της Νέας Υόρκης που αξίζει να παρακολουθήσετε.
Ένα επτάχρονο αγόρι τρέχει στο Coney Island σε αυτό το ασπρόμαυρο slice of-life σε συν-σκηνοθεσία των Ray Ashley, Morris Engel και Ruth Orkin, το οποίο είναι ίσως η καλύτερη κινηματογραφική απόδειξη της ομιχλώδους διαδρομής που υπάρχει. .
Υπάρχει λίγος διάλογος, μόνο τα αξιοθέατα, οι ήχοι και οι μυρωδιές του καλοκαιριού. Αν έχετε δει πολλές γαλλικές ταινίες του Νέου Κύματος ή ιρανικές παιδικές ταινίες, επαινέστε τον παππού σας.
Από το πινγκ πονγκ σε ένα duplex της West 58th Street μέχρι τις πρόβες παραστάσεων στο Broadway και το ατελείωτο μοντάζ της τελευταίας του ταινίας, ο σκηνοθέτης Joe Gideon (Roy Scheider) που χρησιμοποιεί Dexedrine δίνει στην ακραία εξάντληση έναν θετικά ηλεκτρικό ρυθμό. Η αυτοκαταστροφική ταινία à clef του Bob Fosse το αποδεικνύει: Μόνο στη Νέα Υόρκη η εργασιομανία μπορεί να θεωρηθεί ηδονιστική.
Ένας στρατιώτης του Β' Παγκοσμίου Πολέμου (Ρόμπερτ Γουόκερ) ερωτεύεται την Τζούντι Γκάρλαντ, ένα νεαρό κορίτσι της πόλης, ενώ βρίσκεται σε διήμερη άδεια.
Την φλερτάρει σε αναψυχές σε μέγεθος καθεδρικού ναού σε εμβληματικές τοποθεσίες του Γκόθαμ, όπως ο σταθμός Penn, το Central Park και το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης. Σε σκηνοθεσία του Vincente Minnelli (και ενός άγνωστου Fred Zinnemann), αυτό το μαγευτικό ειδύλλιο είναι το καλύτερο της χρυσής εποχής του Χόλιγουντ.
Βομβαρδισμένο, οδυνηρό και σπαραχτικό, το δράμα του Σπάικ Λι παραμένει η μεγάλη ερωτική επιστολή στη Νέα Υόρκη μετά την 11η Σεπτεμβρίου - γεμάτη με αμερικανικές σημαίες και άστοχη οργή - όπως φαίνεται από έναν έμπορο ναρκωτικών (Έντουαρντ Νόρτον) που ετοιμάζεται να πάει φυλακή για επτά χρόνια.
Αποχαιρετά το ακατάστατο, πληγωμένο και υπέροχο χάος της πόλης με μια τελευταία βραδινή έξοδο, περιτριγυρισμένος από όλα τα αγαπημένα του πρόσωπα.
Το ρεαλιστικό αστυνομικό δράμα του Jules Dassin δεν ήταν το πρώτο που χρησιμοποίησε πραγματικές τοποθεσίες της Νέας Υόρκης ως σκηνικό, αλλά το ντοκου-νουάρ του σίγουρα έκανε δημοφιλή την ιδέα ότι γωνιές όπως το 57th και το Lexington φαίνονται πολύ πιο αυθεντικές από το υπόβαθρο στούντιο. Μπορείτε επίσης να ευχαριστήσετε αυτήν την ιστορία (μία από τα 8 εκατομμύρια, σύμφωνα με την πρώτη φωνή) για κάθε τηλεοπτική εκπομπή εγκλήματος με έδρα τη Νέα Υόρκη των τελευταίων 40 ετών.
Η ταινία που εκτόξευσε χίλιες εκνευριστικές απομιμήσεις δεν έχει χάσει τίποτα από την εκπληκτική της δύναμη όλα αυτά τα χρόνια. Ο Χάρβεϊ Κάιτελ, ο Ρόμπερτ Ντε Νίρο, ο Μάρτιν Σκορσέζε, οι Ρονέτες - τι άλλο θέλετε;
Τι θα λέγατε για μια χρονοκάψουλα της παλιάς Μικρής Ιταλίας πριν γίνει μια παγίδα τουριστών με κόκκινη σάλτσα, ένας τόπος οικείων διαπραγματεύσεων εξουσίας και απελπιστικής απόγνωσης.
Το επικό μαφιόζικο δράμα του Sergio Leone αναβαθμίστηκε πρόσφατα, πλησιάζοντας τον αρχικό του χρόνο εκτέλεσης των 269 λεπτών. Μπορούμε να το βελτιώσουμε ακόμη;
Το πιο εντυπωσιακό τμήμα παραμένει η σπαρακτική αναφορά της ζωής σε μια εβραϊκή κατοικία της δεκαετίας του 1920 στο LES, με μια ομάδα παιδιών να εμφανίζεται.
Νέοι που θέλουν να είναι σκληροί περιπλανώνται στους γεμάτους καροτσάκια δρόμους, τρώνε αλλαντικά και φλερτάροντας με την προ-έφηβη Τζένιφερ Κόνελι.
Το μεγαλύτερο μέρος αυτής της μουσικής περιοδείας - μια σύγχρονη εκδοχή του Romeo and Juliet - γυρίστηκε σε ηχητική σκηνή. Ωστόσο, εξακολουθεί να έχει μια άγρια γεύση του "City That Never Sleeps", υποβοηθούμενη σε μεγάλο βαθμό από την εκπληκτική εναρκτήρια ακολουθία τοποθεσιών στην οποία δύο αντίπαλες συμμορίες αντιμετωπίζουν από τη West 68th Street έως την 110th Street.
Το βραβευμένο με Όσκαρ δράμα του John Schlesinger δεν προσφέρει μόνο μια γεύση της μέσης ηλικίας στην άθλια κορύφωσή της. αποτυπώνει την απόγνωση των φασαριόζων και των απατεώνων που προσπαθούν να επιβιώσουν σε μια πόλη όπου όλοι μιλούν μαζί σου και κανείς δεν ακούει μια λέξη που λες. Μπορεί επίσης να θέλετε να ξεφύγετε από το δρόμο του Ντάστιν Χόφμαν - περπατάει εδώ!
Δεν πειράζει ποτέ τις μαλακίες του Michael Fassbender. το πραγματικό γυμνό του πορτρέτου του Steve McQueen ενός εθισμένου στο σεξ εμφανίζεται όταν η πρόσοψη του θόλου της πόλης μας απογυμνώνεται.
Είναι τόσο ένα πορτρέτο της εποχής μετά την 11η Σεπτεμβρίου όσο και αυτό ενός σπασμένου ανθρώπου, που περικλείεται σε μια απόδοση του "New York, New York" που αναμειγνύει προσωπικά τραύματα και δημόσια αγωνία.
Κυρίες και κύριοι, το Νότιο Μπρονξ... κάνει θραύση! Και χοροπηδάει, κλειδώνει, κάνει tag και κάνει ομοιοκαταληξίες. Οι Grandmaster Flash, Lee Quinones, Fab Five Freddy, the Rocksteady Crew και Double Trouble (καλύτεροι στίχοι: "We love to make love to the jolly women") πρωταγωνιστούν στην ταινία hip-hop του Charlie Ahearn.
Από το Χάρλεμ μέχρι το Γκρίνουιτς Βίλατζ και το κέντρο της πόλης, κανείς δεν φαίνεται να έχει τον παλμό της πόλης όπως το ιδιωτικό μάτι του Ρίτσαρντ Ράουνττρι στο κλασικό κλασικό blaxploitation του Γκόρντον Παρκς.
Είναι ένας άνθρωπος του οποίου η πίστη μετατοπίζεται από φατρία σε φατρία, αλλά που πάντα φαίνεται να ανήκει, αθόρυβα, στη Νέα Υόρκη.
Κάθε Χριστούγεννα, οι απόγονοι της αριστοκρατίας του Upper East Side επιστρέφουν στην πατρίδα τους για μερικές τελετουργικές εβδομάδες με πρωτοεμφανιζόμενες μπάλες και «after-party» ως μέρος των ημι-αυτοβιογραφικών τους ντεμπούτων έργων του Whit Stillman.
Τόσο ένα riff για τον Great Gatsby όσο και μια σάτιρα του νόμου με νυστέρι, η κωμωδία του Whit Stillman για την «αστική ανώτερη μεσαία τάξη» είναι μια πολλά υποσχόμενη αρχή. Θα τη δείτε με φίλους και μετά θα περάσετε το βράδυ μιλώντας για αυτούς πίσω από την πλάτη τους.
Πολύ πριν γίνει ο αγαπημένος μιμητής για κωμικούς σε όλο τον κόσμο, ο Κρίστοφερ Γουόκεν μετέτρεψε τον ρόλο του αφεντικού της μαφίας σε ένα tour de force.
Παρακολουθήστε τον τρόπο που χορεύει με τους παλιούς του λακέδες στο Plaza Hotel ή τον τρόπο που μπαίνει σε αυτό το ταξί στο τέλος της ταινίας για να συναντήσει τον δημιουργό του στην Times Square. είναι σαν να παρακολουθείς ένα master class υποκριτικής επί της οθόνης.
Η ταινία του Φράνσις Φορντ Κόπολα είναι ο μεγάλος σκιώδης μύθος της Νέας Υόρκης: μια ιστορία αφομοίωσης μεταναστών που έρχεται σε αντίθεση με την επιθυμία να τιμήσουν τις σκοτεινές της ρίζες.
Το όραμά του για την πόλη είναι σταθερά εδραιωμένο σε πραγματικά μέρη, από τα σκαλιά του Ανωτάτου Δικαστηρίου της Πολιτείας της Νέας Υόρκης στο Μανχάταν μέχρι το νεκροταφείο Calvary στο Κουίνς.
Απογοητευτήκατε από την παραγωγή μετά τον Jim Henson Muppets; Επισκεφθείτε ξανά την πραγματικότητα: Αυτή είναι μια από τις καλύτερες προσπάθειες του Κέρμιτ και των φίλων, ειδικά για τους Γκοθαμίτες (οι τοποθεσίες περιλαμβάνουν το Sardi's, το Central Park και το Empire State Building). Η πλοκή, ρωτάτε; Δείτε τον τίτλο.
Είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς ότι μια ταινία για δύο άντρες που ανταλλάσσουν ανέκδοτα και ιδεολογίες πάνω σε ένα γεύμα θα μπορούσε να είναι τόσο μαγευτική, αλλά είναι μια από τις καλύτερες ταινίες που μιλάνε ποτέ.
Η κουβέντα της Νέας Εποχής του Andre Gregory είναι λίγο πολύ, είναι αλήθεια, αλλά μόλις ο Wallace Shawn πάει πέρα δώθε, η υπομονή αρχίζει να αποδίδει. Το γεγονός είναι ότι εμείς οι Νεοϋορκέζοι κάνουμε αυτού του είδους τις συζητήσεις στο τραπέζι του δείπνου κάθε βράδυ.
Παίζετε το παιχνίδι με τον Kevin Bacon. γιατί να μην δεις την ταινία; Ο Donald Sutherland και ο Stockard Channing είναι ιδανικοί σνομπ της Νέας Υόρκης στην εξαιρετική διασκευή του John Guare του Fred Schepisi, γεμάτη με τέλειες λεπτομέρειες: πολυτελή διαμερίσματα UES, μια επίσκεψη στο βιβλιοπωλείο Strand, ένα κλεμμένο φιλί σε ένα καρότσι στο Central Park.
Το κοινό συγκλονίστηκε από το πορτρέτο του φωτογράφου-προβοκάτορα Larry Clark με αρουραίους της Νέας Υόρκης που συμπεριφέρονται άσχημα (έφηβοι να πίνουν και να κάνουν σεξ; Ποιος θα το φανταζόταν;), παρόλο που όλοι όσοι ήταν εξοικειωμένοι με τις πρώτες εκθέσεις του γνώριζαν ότι ο Clark είχε ταλέντο στο κάρφωμα. μηδενιστική πλευρά της νεανικής κουλτούρας.
Ο σκηνοθέτης μόλις και μετά βίας κοιτάζει τη νομιμότητα στα επόμενα έργα του, αλλά η ταινία του ντεμπούτου εξακολουθεί να έχει μεγάλη γροθιά.
Περισσότερο ειρηνική παρά σατιρική, η καλολιωμένη παραγωγή του προφητικού αριστουργήματος του Paddy Chayefsky ακολουθεί έναν ανήθικο τηλεοπτικό όμιλο που εκμεταλλεύεται έναν ψυχικά άρρωστο παρουσιαστή ειδήσεων μετατρέποντας την χαμηλής βαθμολογίας εθνική εκπομπή του σε ψυχαγωγικό χάος.
Αυτή η ακόμη παρούσα ζωοτομία της εξάτμισης του σύγχρονου πολιτισμού κράζει με τη νευρική ενέργεια των ραδιοτηλεοπτικών σταθμών του θερμοκηπίου στο κέντρο της πόλης.
Μια πανοπλία πορνογραφικών βινιετών ή ένα μεταμοντέρνο έργο ορμονικής, υπεραεριστικής τέχνης; Η αριστοτεχνική ταινία του Τζακ Σμιθ εξακολουθεί να πυροδοτεί παθιασμένες συζητήσεις και οι εικόνες της εξακολουθούν να έχουν τη δύναμη να σοκάρουν και να συγκινούν. Είναι απαραίτητο για όποιον ενδιαφέρεται για την ιστορία της λογοκρισίας, του underground κινηματογράφου και της κουλτούρας του στρατοπέδου.
Ο ρομαντισμός ανθίζει στη λεωφόρο Άρθουρ στο Μπρονξ, καθώς μερικά σκυλιά - ο χασάπης Μάρτι (Έρνεστ Μποργκνίν) και η δασκάλα Κλάρα (Μπέτσι Μπλερ) - συναντιούνται στην αίθουσα χορού Stardust και βρίσκουν την αγάπη ενάντια σε όλες τις πιθανότητες. Ο Paddy Chayefsky, ένας γιος από το δήμο, κέρδισε το Όσκαρ καλύτερης ταινίας, μια όμορφη ομιλία για την οικογενειακή ζωή.
Οι Δίδυμοι Πύργοι υψώνονται στα σύννεφα, σαν τους φαντάστηκε ο Γάλλος τολμηρός Philippe Petit, ο οποίος το 1974 χόρευε παράνομα ανάμεσά τους σε ένα τεντωμένο σκοινί.
Το ντοκιμαντέρ του Τζέιμς Μαρς, γεμάτο με ζωντανές εικόνες της Νέας Υόρκης και που εκτυλίσσεται σαν ταινία ληστείας της δεκαετίας του '70, εξιστορεί την πραγματική ζωή στην πόλη, ανακτώντας διακριτικά ένα χαμένο ευφάνταστο ορόσημο. Συναρπαστική και βαθιά, η ταινία φτάνει σε μεγάλα ύψη.
Μην αποδεχτείτε κανένα remake. Αυτή είναι η πρωτότυπη ταινία που αποτυπώνει άθελά της μια Νέα Υόρκη της εποχής Κοχ σε όλο της το μεγαλείο. Σας προκαλούμε να μην κολλήσετε στο λαιμό σας όταν ο Christopher Reeve περνάει δίπλα από το Battery Park και τον παλιό ορίζοντα. Αυτή η εικόνα από μόνη της αξίζει την τοποθέτηση της ταινίας σε μια αξιόπιστη λίστα της Νέας Υόρκης. το υπόλοιπο της ταινίας προσφέρει τουλάχιστον μια ντουζίνα ακόμα.
Σύντομα, το κέντρο της Madonna θα μετατραπεί σε ένα συνηθισμένο μέρος για να ζεις. Αλλά τώρα, είναι αιχμάλωτη για την αιωνιότητα.
Το μυστηριώδες σημείο συνάντησης της ρομαντικής κωμωδίας είναι το Battery Park, αλλά οι πιο χαριτωμένοι τοποθεσίες είναι το παλιό κατάστημα με είδη ειδών East Village Love Saves the Day (όπου αγοράζετε το τζάκετ μάχης) και το Danceteria, μια τέλεια τοποθεσία για να μπείτε στο μπάνιο.
Ένα από τα τελευταία βουβά αριστουργήματα, το μελόδραμα του King Vidor, παρά τον τίτλο του σε χιλιάδες, εστιάζει σχεδόν αποκλειστικά στη ζωή ενός παντρεμένου ζευγαριού. Το ζευγάρι γνωρίζεται στο Coney Island, ερωτεύεται, παντρεύεται, αλλά έρχεται να αντιμετωπίσει τη ζωή σε μια πολυκατοικία και τα γκρεμισμένα όνειρα.
Η ιστορική εκδίκηση που βράζει λαγουδάκι επισκιάζει αυτό που είναι ένα εξαιρετικά καλά τοποθετημένο ψυχοτρόπο της Νέας Υόρκης, από το οικιακό προπύργιο του Michael Douglas στο Upper West Side μέχρι τη σοφίτα του Glenn Close στην Meatpacking District, μια τέλεια τοποθεσία για ένα παράνομο πέταγμα με ένα τρελό ζεστό πιάτο. Απαλά, αλλάζει η βλαβερή φύση των ημερομηνιών πέντε κατευθύνσεων.
Για να λέμε την αλήθεια, η πόλη όπου διαδραματίζεται δεν έχει διευκρινιστεί, αλλά δεν μπορούμε παρά να συμπεριλάβουμε τη χιπ-χοπ φαντασίωση του Jim Jarmusch, η οποία ηχογραφήθηκε στους αιφνιδιακούς ρυθμούς του RZA του Wu-Tang Clan.
Ο Φόρεστ Γουίτακερ περιφέρεται στους δρόμους αργά το βράδυ με ένα κλεμμένο αυτοκίνητο, με κίνητρο έναν επίσημο κώδικα τιμής και ικανό για βίαιες πράξεις.
Μετά από μια περιστασιακή σύγκρουση στο Shakespeare & Co, μια οργαστική συνομιλία στο Katz's Deli και μακρινούς περιπάτους στο Central Park, ένας γεννημένος στο Τζέρσεϊ Εβραίος (Billy Crystal) συνειδητοποιεί ότι ο shiksa (Μεγκ Ράιαν) που μισούσε από την παιδική του ηλικία είναι στην πραγματικότητα δικό του. αδελφή ψυχή. Ο σκηνοθέτης Rob Reiner και η σεναριογράφος Nora Ephron αποτυπώνουν το ειδύλλιο του Μανχάταν με υπέροχη αγωνία.
Η συγκλονιστική ιστορία του Άλαν Πάρκερ με μαθητές στο γυμνάσιο παραστατικών τεχνών που προσπαθούν να κάνουν επιτυχία χρησιμοποιεί χώρους σε όλη την Γκόθαμ, από την πολυσύχναστη Times Square έως τη μεταμεσονύκτια παράσταση του Rocky Horror Picture Show στο πλέον ανενεργό 8th Street Playhouse.
Η ιστορία του Ρόμπερτ Μπέντον για μια βίαιη μάχη για την επιμέλεια των παιδιών διαδραματίζεται σε μια συγκεκριμένη, προνομιακή εποχή στο Upper East Side, το μέρος όπου φιλοδοξούσαν να βρίσκονται οι ανοδικά κινούμενοι επαγγελματίες.
Γίνεται η απάντηση του Μανχάταν στα ειδυλλιακά προάστια άλλων ταινιών, κάτω από την επιφάνεια των οποίων κρύβονται κάθε λογής προβλήματα.
Είναι δυνατόν ένα high-class call girl που ζει στη Δύση της δεκαετίας του 1940 να είναι σύμβολο του φεμινισμού δεύτερου κύματος στο αποκορύφωμά του; Απολύτως, όταν αυτή τη γυναίκα υποδύεται η Jane Fonda στο θρίλερ του Alan J. Pakula.
Αν και το γαμημένο της θα μπορούσε να της είχε κερδίσει ένα Όσκαρ, η Φόντα πήρε το άγαλμα (το πρώτο της) για το ανεξίτηλο, πτητικό μείγμα της αδιαπέραστης ατσαλένιας και σχεδόν παθολογικής ευαλωτότητάς της - τον απόλυτο Νεοϋορκέζο.
Το αριστούργημα του Κένεθ Λόνεργκαν, στοιχειωμένο από προσωπικά και κοινωνικά τραύματα, καλύτερα από κάθε άλλη ταινία παρουσιάζει τη ροή 8 εκατομμυρίων μεμονωμένων ιστοριών που εκτυλίσσονται ταυτόχρονα.
Δείχνει επίσης πώς μια εμπειρία που αλλάζει τη ζωή και τη ζωή για μια έφηβη (τη συναρπαστική Anna Paquin) μπορεί να είναι ένα ακόμη φωτεινό σημείο στο καλειδοσκόπιο της πόλης.
Η ημι-αυτοβιογραφική δραματουργία του Noah Baumbach διαδραματίζεται σε μια πνευματική κοινότητα στο Μπρούκλιν της δεκαετίας του 1980 που έκτοτε έχει καταβροχθίσει τη μισή γειτονιά. Για την καθαρτική εικόνα της (βλ. τίτλο), η ταινία επανέρχεται σε μια παιδική ανάμνηση που πιθανότατα μοιράζεται οποιοσδήποτε εντυπωσιακός μουσειογράφος κάποιας ηλικίας.
Η ρομαντική δυσαρέσκεια και η ίδια η σιγουριά του Gotham ότι υπάρχει πάντα κάποιος καλύτερος εκεί έξω, διαμορφώνουν το καταραμένο πορτρέτο του Mike Nichols με πρώην συγκάτοικοι στο κολέγιο (Art Garfunkel και Jack Nicholson). Περιηγούνται 25 χρόνια μεταβαλλόμενων σεξουαλικών ηθών των πόλεων, αλλά δεν βρίσκουν ποτέ αυτό που ψάχνουν.
Η φήμη αυτής της ταινίας έχει εκτοξευθεί στα ύψη από την κυκλοφορία της. Ο Ντάστιν Χόφμαν υποδύεται έναν τυχερό Νεοϋορκέζο ηθοποιό που παίρνει έναν ρόλο σαπουνόπερας προσποιούμενος ότι είναι μια γυναίκα από το Midwestern.
Τα τοπικά ορόσημα περιλαμβάνουν το Εθνικό Κέντρο Βίντεο (τώρα φιλοξενεί πολυτελή διαμερίσματα και το Signature Theatre) και το Russian Tea Room (όπου ο Χόφμαν αποκαλύπτει το σχέδιο του στον ατζέντη του). ακόμη και ο Andy Warhol κάνει την εμφάνισή του.
Η βουβή ιστορία του Raoul Walsh για ένα φτωχό παιδί που γίνεται εγκληματίας υψηλού επιπέδου όχι μόνο γέννησε την ταινία γκάνγκστερ, αλλά είναι επίσης μια από τις λίγες ταινίες που χρησιμοποιούν πραγματικές τοποθεσίες στη Νέα Υόρκη (συγκεκριμένα τα κτίρια του Bowery) για να προσθέσουν αυθεντικότητα στην παραβολή του για τα σκαμπανεβάσματα. Αυτή είναι η πρώτη πραγματική ταινία της Νέας Υόρκης.
Πιο γνωστός για τα ντοκιμαντέρ του που έγιναν σε αφρικανικές ζούγκλες, ο Lionel Rogosin αποφάσισε να τραβήξει τις ειλικρινείς κάμερές του σε μια τσιμεντένια κάμερα: Η παλιά συνοικία με ολισθηρές συρταριέρες της Νέας Υόρκης.
Το αποτέλεσμα είναι ένα υβριδικό ντοκιμαντέρ-ιστορία που ρίχνει μια αδιάλλακτη ματιά σε μια αστική γη των ανθρώπων, με μερικούς από τους πιο άπορους κατοίκους της (ένας από τους οποίους πέθανε λίγες εβδομάδες μετά την πρεμιέρα).
(Εδώ ξεκινά το λαμπρό «Πουσέρμαν» του.) Πάντα θα αγαπάμε και θα θρηνούμε τον Ρον Ο'Νιλ, ο οποίος εκφράζει λακωνικά τον κώδικα του χαστού: «Δεν ανήκω σε σένα, γουρουνάκι, και καμία μαμά δεν μου λέει πότε μπορώ να σπάσω. ."
Το σιωπηλό εικονίδιο Χάρολντ Λόιντ πρωταγωνιστεί στο ρόλο του προπορευόμενου του Γκόθαμ ως Χάρολντ «Σπίντι» Σουίφτ, ο οποίος παλεύει να σώσει το τελευταίο βαγόνι τρένου της πόλης από τους Fusion Men. Το Lloyd's laffer προσφέρει επίσης συναρπαστικές ξεναγήσεις σε μια παλιά Νέα Υόρκη, ιδιαίτερα όταν το multiphenate παίρνει τη Babe Ruth με ένα ταξί υψηλών οκτανίων στο Yankee Stadium στο Μπρονξ.
Μην ανησυχείτε, θα δείτε πολλά άλλα Woodys σε αυτή τη λίστα. Αυτή η κωμωδία, με την Mia Farrow μεταμορφωμένη σε χήρα της ιταλικής μαφίας, αξίζει να προωθηθεί από μικρό σε μεγάλο.
Προορισμένο για klatches καφέ στο διάσημο Carnegie Deli, το b&w lark προσγειώνεται επίσης στην παρέλαση των Ευχαριστιών του Macy's (Underdog float!).
«Από το κεφάλι μέχρι τα νύχια, ξέρεις;» Drag queens από το Χάρλεμ και το Μπρονξ σχηματίζουν γκέι συμμορίες του δρόμου (και παρένθετες οικογένειες) στο σιρκουί της μπάλας, όπου υπερμεγέθη προσωπικότητες όπως η Venus Xtravaganza ανταγωνίζονται με βάση την απλοϊκή «πραγματικότητα» της αριστουργηματικής τους μεγαλοπρέπειας.
Το βασικό ντοκιμαντέρ της Jennie Livingston για την επανεφεύρεση του είδους εξυμνεί έξοχα την ανθεκτικότητα των απόκληρων της πόλης.
Ένα βάναυσο κλασικό της Νέας Υόρκης (του οποίου ο πρωταγωνιστής Τσαρλς Μπρόνσον πάλεψε να υπερασπιστεί τον εαυτό του), αυτό το άγρυπνο θρίλερ αποκρυστάλλωσε το επικίνδυνο Μανχάταν της εποχής του Beame στο μυαλό εκατομμυρίων.
Η κεντρική σκηνή διαδραματίζεται σε ένα βαγόνι του μετρό grunge, όπου ένας εξαγριωμένος Upper West Sider εκδικείται ένα ζευγάρι άτυχων ληστών χρησιμοποιώντας ένα επινικελωμένο διαμέτρημα 0,32. Η ζωή μιμείται την τέχνη.
Η ατμόσφαιρα του Σόχο των αρχών της δεκαετίας του '80, όπου το χρήμα εισβάλλει στη μποέμια, διατηρείται άθελά του σε αυτή την ασυνήθιστη ιστορία ενός φτωχού αλλά θαρραλέου νεαρού καλλιτέχνη που περιπλανιέται στους δρόμους του Μανχάταν (και του διάσημου Mudd Club) αναζητώντας αγάπη, έμπνευση και τη μεγάλη του ευκαιρία.
Μοιάζει με οποιαδήποτε άλλη ανεξάρτητη ταινία, εκτός από το ότι τον ήρωα της ταινίας υποδύεται ο Jean-Michel Basquiat, ο μαθητής του Warhol που πέθανε το 1988 από υπερβολική δόση.
Η Nina Sayers (Natalie Portman), μια τεχνικά εκθαμβωτική αλλά συναισθηματικά εύθραυστη χορεύτρια της Νέας Υόρκης, γίνεται η κύρια μπαλαρίνα της Λίμνης των Κύκνων, αλλά τα καταπιεσμένα πάθη σαμποτάρουν τη λογική της - μέχρι να γίνει πηγή έμπνευσης.
Ο Ντάρεν Αρονόφσκι μεταμορφώνει τη σπάνια πανεπιστημιούπολη του Lincoln Center σε ένα Grand Guignol δύναμης, λαγνείας και φιλοδοξίας, όλα στο όνομα της καλλιτεχνικής τελειότητας.
Ένας κακομαθημένος WASP (Beau Bridges) από το Μανχάταν αγοράζει ένα διαμέρισμα στο Μπρούκλιν και μαθαίνει μερικά δύσκολα (αλλά ξεκαρδιστικά) μαθήματα ζωής από τους κυρίως μαύρους ενοικιαστές του.
Ο σκηνοθέτης Hal Ashby, κάνοντας το ντεμπούτο του στον κινηματογράφο μεγάλου μήκους, αποτυπώνει έντονα τη γειτονιά Park Slope, πολύ πριν γίνει το κέντρο της ζωής των καροτσιών.
Ο αστυνόμος Harvey Keitel καταστρέφει κακοποιούς για κλεμμένα χρήματα, παρενοχλεί σεξουαλικά νεαρούς οδηγούς και δεν μπορεί να καταλάβει γιατί αυτή η βιασμένη καλόγρια συγχωρεί τους επιτιθέμενους της.
Το εμπρηστικό βλέμμα του Άμπελ Φεράρα για την καθολική ενοχή ενός διεφθαρμένου αστυνομικού είναι μια πραγματική φλυαρία, που δείχνει την όρεξη της Νέας Υόρκης για καθαρτικό σινεμά και εκδρομή στην Times Square.
Ο Ντάρεν Αρονόφσκι διασκεύασε ανεπιτήδευτα την ιστορία του εθισμού του Χιούμπερτ Σέλμπι Τζούνιορ και βρήκε στις εγκαταστάσεις του στο Μπρούκλιν μια άθλια ποίηση: Η παραλία του Μπράιτον σπάνια φαινόταν τόσο ηλιόλουστη, το Κόνι Άιλαντ τόσο άθλια και ο Ατλαντικός Ωκεανός - μια νιρβάνα ελκυστική - επίσης απρόσιτη.
Η εποχή της τζαζ ζωντανεύει στο συνολικό δράμα του Άλαν Ρούντολφ για το καυστικό μυαλό της Ντόροθι Πάρκερ.
Ανάμεσα στους πολλούς θριάμβους αυτού του υπέροχα λεπτομερούς κομματιού εποχής είναι οι σεκάνς που διαδραματίζονται στο ξενοδοχείο Algonquin, όπου οι γκάμπστερ κουτσομπολεύουν γύρω από το πιο διάσημο τραπέζι από τον βασιλιά Αρθούρο και τους ιππότες του.
Η ανεξάρτητη σκηνοθέτις Shirley Clarke (The Connection) έχει μετατρέψει την ιστορία ενός δύσκολου παιδιού που επιδιώκει να ανέβει στις τάξεις μιας τοπικής συμμορίας σε μια ρεαλιστική εικόνα της ίδιας της γειτονιάς.
Λίγες ταινίες έχουν αποτυπώσει τη γειτονιά (περίπου στα μέσα της δεκαετίας του 1960) με τόσο έντονο δημοσιογραφικό μάτι.
Οι ταξικές και ιδιοσυγκρασιακές ανισότητες παρατηρούνται έντονα στο δράμα του Τζέιμς Γκρέι στη Νέα Υόρκη, το οποίο παρουσιάζει έναν ταλαιπωρημένο από την κρίση Χοακίν Φίνιξ (ποτέ καλύτερα) ως αυτοκτονικό εργένη στο Μπράιτον Μπιτς που ζει με τους γονείς του ανήσυχους. Με τον ερχομό μιας ελκυστικής γειτόνισσας με πολυτελή γούστα (Γκουίνεθ Πάλτροου), η ταινία ξεκινάει σε πολυτελείς τοποθεσίες στο κέντρο της πόλης - και έναν προσεκτικό ρομαντισμό shiska.
Μετά τη διαμαρτυρία της ομοφυλοφιλικής κοινότητας, το θρίλερ του William Friedkin χρησιμεύει ως ένα ακούσιο στιγμιότυπο μιας στενής τομής της σκηνής του χωριού πριν από το AIDS, με σεκάνς που γυρίστηκαν στο θρυλικό δερμάτινο κλαμπ Hellfire.
Ο Αλ Πατσίνο χρησιμεύει ως το αινιγματικό παράθυρο του κοινού στην κουλτούρα της S&M, υποδυόμενος έναν μυστικό αστυνομικό που μπορεί να απωθηθεί (ή να έλκεται) από όλα όσα βλέπει.
Ο Josh και ο Benny Safdie, το πιο αξιόπιστο κινηματογραφικό δίδυμο της Νέας Υόρκης (εμφανίστηκε επίσης στην ταινία του 2014 Heaven Knows What), ενίσχυσαν το παιχνίδι τους με αυτό το κλασικό κλασικό στιγμιότυπο του εγκλήματος, με έναν τελείως μεταμορφωμένο Robert Pattinson σε σκόπ από τα προάστια που προσπαθεί να βγάλει τον αδερφό του έξω. του Ρίκερς.
Απόφαση μετά από απόφαση, ο χαρακτήρας του που μοιάζει με τον Πατσίνο επιλέγει τη χειρότερη δυνατή στρατηγική και βρίσκεσαι πρόσωπο με πρόσωπο με την ημιέξυπνη απόγνωσή του.
Το ασύγκριτο παρασκηνιακό δράμα του Μπρόντγουεϊ του Joseph L. Mankiewicz χρησιμοποιεί τα φώτα της Theatre District για να φωτίσει έναν δαρβινικό κόσμο ανταγωνισμού, ανασφάλειας και πισώπλατου μαχαιρώματος όπου ο θαυμαστής που περίμενε στο δρομάκι για να συναντήσει το αστέρι θα την καταβρόχθιζε το ίδιο ένθερμα και θα έπαιρνε τη θέση του όπως το προβάδισμα. Λίγα άλλαξαν.
Ένα 12χρονο αγόρι κάνει μια ευχή και ξυπνά ως 30χρονος Τομ Χανκς (αν και έχει ακόμα το μυαλό ενός παιδιού). Πηγαίνει στη μεγάλη πόλη, όπου μεταμορφώνει ένα διαμέρισμα της Grand Street σε εφηβικό καταφύγιο (τραμπολίνο!) και, το καλύτερο από όλα, παίζει το "Heart and Soul" σε ένα πληκτρολόγιο που λειτουργεί με τα πόδια στο FAO Schwarz.
Η Νέα Υόρκη γίνεται η ερωτική παιδική χαρά μιας βαριεστημένης νοικοκυράς στο αστείο ψυγείο θρίλερ του Μπράιαν Ντε Πάλμα.
Μια απολαυστική Άντζι Ντίκινσον περιπλανιέται στο Μητροπολιτικό Μουσείο κυνηγώντας έναν άγνωστο που τη φλερτάρει (ακολουθεί τηλεφώνημα σε ταξί).
Αργότερα, η Nancy Allen, μια περίεργη πόρνη, μοιράζεται ένα πολύ αποκαλυπτικό γεύμα με τον Keith Gordon στο εστιατόριο Windows on the World του WTC.
Η Γκρέτα Γκέργουιγκ (η οποία έγραψε το σενάριο μαζί με τον σκηνοθέτη Νόα Μπάουμπαχ), πρόσφατα απόφοιτος του Ivy League, ονειρεύεται να γίνει χορεύτρια, παρόλο που έχει δύο αριστερά πόδια με περισσότερους από ένα τρόπους.
Όπως πολλοί από τους χαρακτήρες της Baumbach, έχει κολλήσει στο παρελθόν και λίγο συλληφθεί στην ανάπτυξή της - αλλά με έναν γοητευτικό τρόπο. Η ταινία έχει γίνει κάτι σαν αποτύπωμα γενιάς, σαν την Annie Hall.
Η εμβληματική αυλή του Γκρίνουιτς Βίλατζ, πάνω στην οποία ένας αναρρώμενος Τζίμι Στιούαρτ κοιτάζει έξω και εντοπίζει κάτι που υποτίθεται ότι δεν έπρεπε να δει, ενσωματώνει τέλεια την υποκειμενική τύφλωση που επιτρέπει στους Νεοϋορκέζους να ζήσουν παράλληλες ζωές σε τέτοια μέρη. Το θρίλερ του Χίτσκοκ αποτυπώνει επίσης ό,τι χρειάζεται για να σπάσει αυτά τα φανταστικά όρια.
Το poverty chic του Lower East Side των αρχών της δεκαετίας του '80 είναι ρομαντικό σήμερα, αλλά το δράμα της Susan Seidelman ρίχνει την ηρωίδα του στον κόσμο της τέχνης σε ένα LES γεμάτο με εγωκεντρικούς ντιλετάντες, αντιπαθητικούς οπορτουνιστές και διεστραμμένους αρπακτικούς. Είναι ένα στιγμιότυπο μιας εποχής που λειτουργεί ως επιτάφιος του, μια εποχή που πυροδοτεί τη νοσταλγία των hipster.
Αυτή η σέξι ιστορία με βαμπίρ διαδραματίζεται κυρίως σε ένα γελοίο βασίλειο από ευρύχωρα αρχοντικά γεμάτα καπνό και φέρετρα. Αλλά το συμπεριλαμβάνουμε μόνο για την εναρκτήρια σκηνή του: Οι Bloodsuckers David Bowie και Catherine Deneuve περιπλανώνται σε ένα ιδρωμένο νυχτερινό κέντρο της πόλης για νεαρά, όμορφα πράγματα, ενώ το Bauhaus κυνηγάει το κλασικό του "Bela Lugosi's Dead". Είναι μια γοτθική πόλη της Νέας Υόρκης που θυμόμαστε με δάκρυ.
Το Μπρονξ αντιπροσωπεύει στη ζοφερή αναδημιουργία του Σπάικ Λι του πανικού του κατά συρροή δολοφόνου Ντέιβιντ Μπέρκοβιτς το 1977, που επικράτησε σε μια πόλη που μαστιζόταν από διακοπές ρεύματος, φυλετικές εντάσεις και αποπνικτική, αναπόφευκτη ζέστη.
Ο Lee έδωσε στους νέους της γενέτειράς του μια γεύση από πιτσαρίες, κουρεία και πανκ κλαμπ (συμπεριλαμβανομένου του πλέον ανενεργού CBGB).
Η λαχταριστή παραγωγή του Dino De Laurentiis εμποτίζει τον ζωικό μαγνητισμό του πρωτότυπου του 1933 με διεστραμμένη ευαισθησία (το κατάφυτο πρωτεύον κυριολεκτικά δάχτυλα σε μια εμφανώς διεγερμένη Τζέσικα Λανγκ).
Και με έναν διπλό φαλλό σαν αυτόν του Παγκόσμιου Κέντρου Εμπορίου ως τελευταίο φόντο, δεν υπάρχει καλύτερη πόλη για έναν μεγάλο πίθηκο να είναι swinger.
Ο φόρος τιμής της Joan Micklin Silver στη ζωή της εβραϊκής διασποράς στη δεκαετία του 1890 σας κάνει να νιώθετε ότι έχετε περάσει από μια πύλη χρόνου.
Οι ασπρόμαυρες αναπαραστάσεις του στις λεωφόρους όπου μια απομονωμένη κοινότητα προσπάθησε να αφομοιωθεί στη νέα της πατρίδα γεφυρώνει το χάσμα μεταξύ της ιστορίας της Νέας Υόρκης και του παρόντος της - ένα τραγούδι μεταναστών κατευθείαν από την καρδιά της πόλης μας.
Ο Τζος και η Κορνέλια (Ο Μπεν Στίλερ και η Ναόμι Γουότς, καταπληκτικοί και οι δύο) είναι γεν
Είναι νύχτες χωρίς σεξ στο iPad, μέχρι που οι απρόσμενες στοργές ενός πολύ νεότερου ζευγαριού Bushwick ενεργοποιούν τη ζωή τους. Μια μέρα, η κωμωδία του Νόα Μπάουμπαχ θα θεωρείται κλασική, για το μοναδικό οριστικό πορτρέτο ενός χιλιετούς του Άνταμ Ντράιβερ.
Τοποθετημένο στις «πολύ αρχές της δεκαετίας του 1980», η αναφορά του Whit Stillman στην ετοιμοθάνατη νυχτερινή ζωή του Μανχάταν θυμίζει τις αίθουσες χορού με κοκ - συμπεριλαμβανομένου ενός κλαμπ παρόμοιου με το Studio 54 - και την απόγνωση που φέρεται να κράτησε το πάρτι για πάντα.
Άλλη μια παλιά κίνηση του CNY: Οι νεαρές ηρωίδες μας, η Chloë Sevigny και η Kate Beckinsale, είναι επίδοξοι συντάκτες σε έναν εκδοτικό οίκο. Σήμερα, θα ήταν bloggers.
Γυρισμένο στο απόγειο της πολιτικής παράνοιας του Χόλιγουντ, αυτό το θρίλερ της CIA καταγράφει μια τεταμένη, κορεσμένη από κατασκόπους Νέα Υόρκη που θα εμφανιζόταν ξανά στο The Bourne Ultimatum. Οι εκλεκτές τοπικές πινελιές περιλαμβάνουν το μυστικό γραφείο του Ρόμπερτ Ρέντφορντ στην 77η οδό στο Μάντισον, μια ήσυχη απόδραση στο Μπρούκλιν Χάιτς (που καταλαμβάνεται από την αποπνικτική Φέι Ντάναγουεϊ) και ένα παράθυρο του WTC με θέα στην πλοκή.
Ο Μάικλ Αλμερέιντα μεταφέρει την τραγωδία του Ουίλιαμ Σαίξπηρ στον κόσμο των υψηλών οικονομικών, καθώς ο εγκεφαλικός πρίγκιπας του Ίθαν Χοκ συγκρούεται με τον πανούργο CEO πεθερό του.
Η μοντέρνα διακόσμηση, η οποία κυμαίνεται από βρώμικους δρόμους μέχρι αντισηπτικές αίθουσες συσκέψεων και ακόμη και αυτή την κυλινδρική ποντικοπαγίδα που είναι το Guggenheim, προσθέτει μια θεματική διάσταση στο μεγαλοπρεπέστερο από όλα τα δωμάτια.
Ο ανεξάρτητος σκηνοθέτης Ramin Bahrani αφηγείται την εύγλωττη και ενσυναίσθητη ιστορία ενός πωλητή καροτσιών σούπερ μάρκετ τόσο καλά που είναι ουσιαστικά αόρατος στους περαστικούς.
Ο Μπαχράνι εξερευνά το παρελθόν του φανταστικού άνδρα ως Πακιστανού ροκ σταρ και το μοναχικό, ανεπιτήδευτο παρόν του σε μια Νέα Υόρκη που είναι και όμορφη και παγερά αδιάφορη για τον αγώνα του ενάντια στον Σίσυφο.
Μπορεί να ειπωθεί ότι, από όλους τους υπερήρωες, ο Spidey είναι αυτός που ταυτίζεται περισσότερο με τη Νέα Υόρκη. Αυτά είναι τα φαράγγια του για να διασχίσεις. (Όταν ο Sam Raimi κυκλοφόρησε το 2002 τον Spider-Man λίγο μετά την 11η Σεπτεμβρίου, σκηνές πολιτικής υπερηφάνειας έκαναν πολλούς θεατές της Νέας Υόρκης σε κλάματα).
Φορτωμένη με τη στάση του Μπρούκλιν, αυτή η νεότερη λήψη κινουμένων σχεδίων είναι ένας άξιος νικητής του Όσκαρ, με τολμηρό και διασκεδαστικό στυλ.
Το πολωτικό κύκνειο άσμα του Στάνλεϊ Κιούμπρικ διαδραματίζεται σε ένα Μανχάταν του μυαλού, συγκεκριμένα στο σεξουαλικά απογοητευμένο εγκεφαλικό στέλεχος του γιατρού της υψηλής κοινωνίας του Τομ Κρουζ.
Το Greenwich Village, το φανταστικό χωριό της ταινίας, που κατοικείται από κοροϊδευτικές αδελφότητες, μια πόρνη που πουλά κρακ και έναν έφηβο που μοιάζει με τη Λόλα, είναι ιδιαίτερα περίεργο και ανησυχητικό.
Η ταινία επιστημονικής φαντασίας του Larry Cohen για έναν ντετέκτιβ που ερευνά δολοφόνους που ισχυρίζονται ότι εκτελούν το θέλημα του Θεού είναι η σουρεαλιστική B-side του Taxi Driver: ένα εφιαλτικό όραμα της παγωμένης οργής της πόλης που ξεκινά με τον ερχομό του Andy Kaufman να καταρρίψει το Η παρέλαση του Αγίου Πατρικίου και τελειώνει με τον ήρωά μας να γίνεται αυτό που προσπαθούσε να σταματήσει.
Πριν γνωρίσει τον Μάρτιν Σκορσέζε, ένας ελάχιστα γνωστός Ρόμπερτ Ντε Νίρο γύρισε μερικές εκκεντρικές και ανατρεπτικές μικρές ταινίες με τον εξίσου σκοτεινό σκηνοθέτη Μπράιαν Ντε Πάλμα. Αυτή η μαύρη κωμωδία χωρίς προϋπολογισμό καταγράφει την εποχή του πορνό θεάτρου της Νέας Υόρκης με μεγάλη λεπτομέρεια. Έχει επίσης πλάνα στο πειραματικό θέατρο του κέντρου της πόλης: Η σεκάνς «Be Black, Baby» αξίζει μόνο την τιμή της εισόδου.
Η πόλη της Νέας Υόρκης του 1991, πιο σκληρή και χειμωνιάτικη, και όμως ένας τόπος φιλόξενων παλιών βιβλιοπωλείων και ονειροπόλων με παλτό, ζωντανεύει σε αυτήν την πραγματική ιστορία λογοτεχνικής περιπέτειας.
Καμία σκηνή που γυρίστηκε στο ζεστό μπαρ του Julius, όπου το ουίσκι ρέει ελεύθερα, δεν μπορεί να ταράξει αυτή την ανήσυχη διάθεση. Η ατμόσφαιρα αναδεύεται με έμπειρη ακρίβεια.
Για τις συναυλίες τους στο Madison Square Garden τον Οκτώβριο του 2004, οι θρυλικοί Beastie Boys κυκλοφόρησαν 50 μικροκάμερες ανάμεσα στο άβολο πλήθος, παρέχοντας μια κινητική και αναμφισβήτητα ατημέλητη απόδειξη της συνεργασίας μεταξύ θαυμαστών και των ειδώλων. Ήταν crowdsourcing πολύ μπροστά από την εποχή του. Σε θρηνούμε, Adam Yauch.
Πρόσφατα επαληθεύτηκε στην ταινία του Τζόρνταν Πιλ Εμείς, αυτή η ταινία τρόμου Z εκφράζει έναν αρχέγονο φόβο για τη Νέα Υόρκη, τον οποίο κρατά όποιος έχει κοιτάξει ποτέ σε μια σχάρα αποχέτευσης: Ποιος (ή τι) ζει από κάτω;
Όχι οι άστεγοι, ούτε οι αλιγάτορες, αλλά οι ανθρωποειδείς κανιβαλιστές κάτοικοι του υπόγειου. Όπως προειδοποιούσε η αφίσα ενός αστραφτερού ορίζοντα του Μανχάταν: "Δεν μένουν πια κάτω!"
Τα σχόλια εγκρίνονται πριν από τη δημοσίευση.
