Το καλάθι σας είναι άδειο
Όπως το " Born in the USA " του Springsteen, το " Born to Run " είναι πιο σκοτεινό από όσο φαίνεται. Μέσα στη ρατσισμένη ποίηση των στίχων είναι ένας ισχυρός συνδυασμός εξέγερσης, σεξ, αηδίας και αποφασιστικότητας, που ζωντανεύει από το αυθόρμητο πάθος της φωνής του Σπρίνγκστιν, την απελευθερωτική κραυγή του σαξόφωνου του Clarence Clemons και την προωθητική δύναμη του E Street Band.
« Κάποτε κορίτσι, δεν ξέρω πότε/Θα φτάσουμε σε εκείνο το μέρος όπου θέλουμε πραγματικά να πάμε », υπόσχεται ο Σπρίνγκστιν. Το " Born to Run ", παρ' όλες τις κορυφές του, σε οδηγεί εκεί. Είναι ένα τραγούδι αγάπης, μια κραυγή της αστικής ζούγκλας και ένας τέλειος ύμνος από ατσάλι από πετάλι.
Δεν χρειάζεται να έχεις πτυχίο ποίησης για να καταλάβεις ότι αυτό το δίχτυ δεν έχει καμία σχέση με αυτοκίνητα. Στον κόσμο του Prince, τα κουπέ είναι γυναίκες, η δύναμη είναι ένα πακέτο τρωικά προφυλακτικά και η ουσία είναι η αντοχή στα σεντόνια.
Ο ρυθμός παίρνει το χρόνο του, τα συνθετικά ντραμς αντηχούν στο βάθος, όπως ο Purple One εκλιπαρεί για το one night stand του να πάρει το χρόνο του, να κάνει δύο, τρεις νύχτες ή περισσότερες.
Η Dez Dickerson έχει ενθουσιασμό στο σόλο της κιθάρας, αλλά είναι αυτή που οδηγεί εδώ. Η τέλεια επιλογή μοντέλου αυτοκινήτου: άπιαστο, αμερικάνικο, με καμπύλες, ριψοκίνδυνο. Δεν θα έτρεχε σαν Ferrari ή Rolls.
Σε πέταξαν πρόσφατα; Πρέπει να πάρετε ένα αυτοκίνητο (κατά προτίμηση με Jaguar XJ). Έχετε πάρει την απόφασή σας. Δεν χάνεις άλλο χρόνο. Πειράξτε λοιπόν τα μαλλιά σας, γύψτε τον εαυτό σας και δώστε ένταση σε αυτή την επιτυχία του 1982 – απλώς προσπαθήστε να μην κολλήσετε στην κίνηση.
Αυτή η power μπαλάντα λειτουργεί καλύτερα στο δρόμο (χωρίς διπλανούς οδηγούς να κρίνουν τις κινήσεις κάλυψης του Coverdale).
Αυτό το ύμνο έναρξης από το θεμελιώδες ρεκόρ των U2 του 1987, The Joshua Tree, είναι ένα ιδανικό εναρκτήριο λάκτισμα για κάθε οδικό ταξίδι (ειδικά αν περιπλανηθείτε στην έρημο της Καλιφόρνια όπου το ομώνυμο φυτό βρίσκεται συνήθως η yucca). Από έναν ψίθυρο, ο ήχος ενός οργάνου συσσωρεύεται σαν ένας πνευματικός φάρος που αποκαλύπτεται.
Είναι πολύ πάνω από ένα λεπτό πριν ξεκινήσει η κιθάρα των Edge και η προωθητική μπάσο του Adam Clayton και άλλα 40 δευτερόλεπτα πριν τα φωνητικά του Bono χτυπήσουν στο πάτωμα.
Σε εκείνο το σημείο, είσαι έτοιμος να βάλεις μεγάλη ταχύτητα και να γκρινιάξεις, « Θέλω να τρέξω/Θέλω να κρυφτώ/Θέλω να γκρεμίσω τους τοίχους που με κρατούν μέσα »
Αν και το τραγούδι αναφέρεται στο όραμα του Bono για μια Ιρλανδία χωρίς ταξικά όρια, έχει εμπνεύσει αμέτρητους πολεμιστές του δρόμου να τολμήσουν σε αυτά τα μέρη όπου οι δρόμοι δεν έχουν πραγματικά ονόματα. Ή τουλάχιστον εκεί που έχουν περίεργα ονόματα όπως " Zzyzx Road ".
Αν υπάρχει μια ποιότητα που χαρακτηρίζει τον ήχο των Arcade Fire, αυτή είναι η επείγουσα ανάγκη - και πουθενά δεν είναι πιο εμφανής από το " Keep the Car Running ", από το super-noir άλμπουμ και το μεγαλειώδες Neon Bible του 2007.
Βασισμένο στους παιδικούς εφιάλτες της τραγουδίστριας Γουίν Μπάτλερ (« Οι άνδρες έρχονται να με πάρουν μακριά! » θρηνεί), το « Keep the Car Running » αναπτύσσει αυτούς τους φόβους σε μια αίσθηση γενικού άγχους και τη βεβαιότητα ότι πρέπει να υπάρξει κάτι καλύτερο στο μέλλον (" Δεν ξέρω γιατί, αλλά ξέρω ότι δεν μπορώ να μείνω ").
Μετά την κυκλοφορία του, το τραγούδι συγκρίθηκε με τον Bruce Springsteen της στοιχειώδους εποχής. φανταστείτε τη χαρά των θαυμαστών όταν ο Μπάτλερ και ο Ρεζίν Σασάν έκαναν μια έκπληξη στη συναυλία του Boss στο γήπεδο για να κυκλοφορήσουν το τραγούδι μαζί του. Προειδοποίηση: Θα σπάσετε το όριο ταχύτητας εάν παίζετε αυτό το τραγούδι ενώ οδηγείτε.
Το ποδόσφαιρο μπορεί να σκότωσε το Southern boogie rock. Ακούστε μας. Λόγω αντιπαλοτήτων μεταξύ πανεπιστημίων και χοιροδερμάτων, αυτό το τραγούδι δεν μπορούσε να ερμηνευτεί σήμερα. Το κολεγιακό ποδόσφαιρο είναι θέμα ζωής και θανάτου εκεί έξω, κυριολεκτικά.
Εμβληματικά δέντρα και άνθρωποι έχουν δολοφονηθεί κατά τη διάρκεια των αγώνων. Ο Skynyrd γεννήθηκε βαθιά στη χώρα SEC: Τα αδέρφια μπούγκι-ροκ ήταν από το Τζάκσονβιλ, όχι από την Αλαμπάμα, και έκοψαν την πίστα στη Τζόρτζια. Μπορείτε να φανταστείτε ένα σωρό θαυμαστές των Gators να παίζουν ένα τραγούδι που θα μπορούσε να ερμηνευτεί ως " Roll Tide ";
Οι Γιάνκηδες και οι αντίπαλοί τους λατρεύουν να κοροϊδεύουν και να μισούν την Πορφυρή Παλίρροια, αλλά όταν παίζεται αυτό το δίδυμο, κάθε άνθρωπος στο δωμάτιο, ανεξάρτητα από την πίστη, γίνεται ένας προσωρινός εραστής, gen-u-wine Mobile.
Ας κάνουμε μια παύση και ας αναγνωρίσουμε ότι αυτό το τραγούδι έχει αναγνωριστεί από τη Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου ως εθνικός θησαυρός. Μμμμ. Γραμμένο και ερμηνευμένο από κοινού από τον Jerry Garcia, τον Phil Lesh, τον Bob Weir και τον στιχουργό Robert Hunter, αυτό το μπλουζέ, πιασάρικο τραγούδι της δεκαετίας του 1970, με τίτλο American Beauty, μεταμορφώνει τα δεινά του συγκροτήματος στο δρόμο σε μια μεταφορά για την πλοήγηση στις συνεχείς αλλαγές της ζωής.
Και αλήθεια, τι είναι ένα καλό ταξίδι - ή μια καλή ζωή - αν δεν μπορείς να αναφωνήσεις στο τέλος: « Τι μακρύ, παράξενο ταξίδι ήταν »;
Η γκόσπελ-χορωδιακή εισαγωγή αυτού του αισιόδοξου σινγκλ, βγαλμένη από το Little Creatures του 1985, αποτελεί εξαιρετικό σημείο εκκίνησης για κάθε μικτή οδική εκδρομή. Το τραγούδι γιορτάζει το ταξίδι πάνω από τον προορισμό - όπως λέει ο Byrne:
« Ήθελα να γράψω ένα τραγούδι που παρουσίαζε μια παραιτημένη, ακόμη και χαρούμενη ματιά στο χαμό » (Τυπικό.)
Δεν είναι καλό κάθε τελικό σημείο, αλλά θα είμαστε καταραμένοι αν αυτή η βόλτα δεν μας κάνει να απολαύσουμε το ταξίδι.
Τα οδικά ταξίδια είναι μια στιγμή για περισυλλογή, είτε το περιμένεις (ή σου αρέσει) είτε όχι. Η εργένικη ζωή του Paul Simon το 1986 είναι ένα τέλειο παράδειγμα, που μας επιτρέπει να εκτιμήσουμε αυτό που είναι βασικά το ρεύμα της συνείδησής του κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού στο Graceland με τον γιο του μετά την κατάρρευση του γάμου του με την Carrie Fisher.
Τόσο νοσταλγικό όσο και ελπιδοφόρο, απευθύνεται σε όλο το φάσμα των συναισθημάτων που πάντα φαίνεται να νιώθουμε λίγο πιο βαθιά στο δρόμο.-Kate Wertheimer
Οι Eagles πέταξαν το 1972 με το πρώτο τους σινγκλ: ένα γρήγορο αλλά γλυκό ειδύλλιο, όπου ένας κόσμος προβλημάτων - ρομαντικός και άλλος - μπορεί να ξεφλουδιστεί και μόνο με το θέαμα ενός κοριτσιού (κόρντ μου! ) σε ένα επίπεδο Ford .
Γραμμένο από τον frontman Glenn Frey και τον φίλο του Jackson Browne, το τραγούδι απορρίπτει την ανησυχία και απελευθερώνεται από την ξέγνοιαστη περιπέτεια, ιδανικό για την ανακούφιση της έντασης στο δρόμο. Όπως δηλώνουν οι στίχοι: « Μην αφήνετε τον ήχο των δικών σας τροχών να σας τρελάνει ».
Προσθέστε αυτό στη λίστα με τα πράγματα που πρέπει να κάνετε πριν πεθάνετε: Ο καθένας πρέπει να αναγκαστεί (τουλάχιστον μία φορά) να ακούσει την ανήσυχη πλευρά του, να κάνει ωτοστόπ, να μπει σε λεωφορείο και... «να πάει σε άλλη πόλη/πολιτεία/χώρα για να βρείτε κάτι καλύτερο - όπως απεικονίζεται στο κλασικό του 1968 Simon and Garfunkel, το οποίο ακολουθεί δύο νεαρούς εραστές σε ένα Greyhound σε αναζήτηση της Αμερικής.
Πάρτε την αγαπημένη σας, καπνίστε τσιγάρα στην άκρη του δρόμου, συνομιλήστε με τους περίεργους ανθρώπους που συναντάτε στο ταξίδι σας και, φυσικά, απολαύστε μερικές φέτες αμερικάνικη πίτα.
Αυτό το πρότυπο R&B, που γράφτηκε το 1946 από τον Bobby Troup, έχει καλυφθεί από όλους, από τους Rolling Stones μέχρι τον John Mayer και τους Depeche Mode. Έχουμε ένα ευχάριστο σημείο για την έκδοση του Chuck Berry του 1961, που είναι το προσκύνημα 2.000 μιλίων στον κεντρικό δρόμο από το Λος Άντζελες προς το Σικάγο.
Ποιος καλύτερος από τον πατέρα του ροκ εν ρολ για να συνοδεύσει ένα ταξίδι που περιλαμβάνει εστιατόρια με λιπαρά κουτάλια, μικρές πόλεις παγωμένες στο χρόνο και εντυπωσιακά αμερικανικά τοπία;
Πάνω από όλα ένα τραγούδι αγάπης, η μεγάλη επιτυχία του θιάσου του LA το 2010 είναι επίσης, προφανώς, μια επιστροφή στο σπίτι.
Φυσικά, το τραγούδι για την καλή αίσθηση θα πρέπει να παίζεται στο τέλος του ταξιδιού σας, όταν οδηγείτε λίγο γρήγορα γιατί ανυπομονείτε να φτάσετε στο άνετο κρεβάτι σας, στους γονείς σας ή στο κουτάβι σας.
Κυκλοφόρησε το 1968 και διασκευάστηκε από ένα μπλουζ τραγούδι της δεκαετίας του 1920, το πιο δημοφιλές σινγκλ των Canned Heat ήταν ο ανεπίσημος ύμνος του Woodstock—και ακόμα και μετά από τόσο καιρό, είναι το τέλειο κομμάτι για να ξεκινήσεις ένα ταξίδι, ένα τραγούδι που σε κάνει να πατάς τον τροχό και να σε κάνει χαμογελάς και αμέσως σε κάνει να μαραζώνεις στα ηλιόλουστα χωράφια: « Πηγαίνω εκεί που το νερό έχει γεύση κρασί, μπορούμε να πηδήξουμε στο νερό, να μείνουμε μεθυσμένοι όλη την ώρα ». Αυτά τα παιδιά είχαν τις προτεραιότητές τους... αρκεί να είχαν καθορισμένο οδηγό.
Η μουσική είχε πάντα τη δύναμη να εκπαιδεύει. Η ταινία του Billy Joel " We Didn't Start the Fire " μας δίδαξε περισσότερα για την αμερικανική ιστορία του 20ου αιώνα παρά ένα έτος κοινωνικών σπουδών στην όγδοη τάξη. Για ένα μάθημα ανατομίας στο CliffsNotes, απευθυνθήκαμε στον καθηγητή Sir Mix-a-Lot.
Και όσον αφορά τη γεωγραφία, δεν υπάρχει καλύτερος μουσικός πόρος από αυτό το country ditty, το οποίο κυκλοφόρησε για πρώτη φορά στη Βόρεια Αμερική το 1962 από τον Καναδό τραγουδιστή Hank Snow.
Σε τέσσερις στίχους, 91 τοποθεσίες διαδέχονται η μία την άλλη με ιλιγγιώδεις ρυθμούς, σε προορισμούς τόσο μεγάλους (Σικάγο και Νάσβιλ) όσο και μικρούς (Fond du Lac, Wisconsin και Haverstraw, Νέα Υόρκη).
Το τραγούδι έχει διασκευαστεί πολλές φορές και έχει προσαρμοστεί για διαφορετικές περιοχές του πλανήτη, αλλά έχουμε μια ευχάριστη θέση για τη διασκευή του The Man in Black του 1996, απλώς και μόνο επειδή ο βαθύς, φθαρμένος βαρύτονός του υποδηλώνει έναν άνθρωπο που ήταν πράγματι παντού.
Είναι δύσκολο να ακούσεις αυτό το φαινομενικά χαρούμενο μικρό κάλτσες χωρίς να σκεφτείς το στέισον της οικογένειας Griswold να κάνει ζουμ στο Walley World. Καθώς το σκοτεινό βίντεό του βοηθά να τονιστεί, οι στίχοι αφορούν περισσότερο το να αισθάνεσαι παγιδευμένος παρά ελεύθερος.
Ο άντρας του Fleetwood Mac ήταν άσος στο να κρύβει τον παιδικό του πόνο πίσω από μελωδικά χαμόγελα. Γι' αυτό το τραγούδι είναι τόσο απλό και λαμπρό: λειτουργεί με τον ίδιο τρόπο είτε είστε αλυσοδεμένοι σε ένα γραφείο και λαχταράτε για διακοπές είτε είστε τελικά στον αυτοκινητόδρομο, πυροβολώντας Θεός ξέρει πού χωρίς προθεσμία .
Η κορυφή είναι 176 παλμοί ανά λεπτό. Είναι μια ιλιγγιώδης βόλτα, ο ρυθμός των βημάτων σου χτυπάει στο πεζοδρόμιο καθώς τρέχεις στο σπίτι από το πρώτο φιλί.
Αν και δεν έχουμε δοκιμάσει αυτήν τη μέθοδο, πιστεύουμε ότι είναι ο ακριβής ρυθμός των στύλων του φράχτη που περνούν από το παράθυρό σας όταν οδηγείτε σε αυτοκινητόδρομο ακριβώς πάνω από το όριο ταχύτητας.
Γι' αυτό, κάθε φορά που παίζει, θέλεις να τρέχεις σαν μεγάλος χαζός σκύλος προς το αγόρι σου ή να αφήνεις τον άνεμο να φυσάει στα μαλλιά σου με ταχύτητα 122 χλμ. την ώρα, ενώ τραγουδάς σαν ρομπότ στο φωνοκωδικοποιητή.
Προσοχή: Όταν το " Mr. Blue Sky " χρησιμοποιείται χωρίς αυτά τα κράτημα, μπορεί να προκαλέσει βαθιά περιπλάνηση.
Αν υπάρχει ένα τραγούδι που μπορεί να ενώσει τους πάντες σε ένα αυτοκίνητο με την απλή πράξη να χτυπήσουν έγκαιρα οποιαδήποτε επιφάνεια κοντά τους με αυτή την γελοία πιασάρικα μελωδία, αυτό είναι - μια επιτυχία το 1988 για τα δίδυμα Σκωτσέζικα The Proclaimers.
Διασκεδαστικό γεγονός: το " haring " που αναφέρεται στον πρώτο στίχο (" And if I haver, I'm gonna be the man who's havering to you ") είναι σκωτσέζικη αργκό για ηλίθια φλυαρία. Οπότε τώρα ξέρεις...
Οι Ατλάντες περνούν το μεγαλύτερο μέρος της ημέρας τους σε ένα αυτοκίνητο. Χρειάζονται τουλάχιστον 45 λεπτά για να φτάσετε οπουδήποτε: στο σχολείο, στο Home Depot, στο Chick-fil-A drive-thru.
Γι' αυτό η οδήγηση προς την Αθήνα—παρά το γεγονός ότι είναι μια έρημη περιοχή με kudzu και εμπορικά κέντρα—είναι μια τόσο γλυκιά ανακούφιση: Τουλάχιστον ταξιδεύετε.
Μέχρι το 1989, τα B-52 πιθανότατα είχαν κάνει αυτό το ταξίδι εκατοντάδες φορές, και έτσι έπεσαν πάνω στην « διαφυγή αγάπης » τους. Μόλις σε χτυπήσει το μούδιασμα της ώρας αιχμής, θέλεις να φύγεις από το καταραμένο μέρος.
Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι Γεωργιανοί πηγαίνουν στο δάσος για να πιουν, να λάσπη και να πυροτεχνήσουν, ανεξάρτητα από το αν είσαι πιο κόκκινος από αστακό ή ο Fred Schneider.
Πάρε το EGOT σου και γέμισε το. Ο Chris Cross έχει τα μεταφορικά trifecta-mega-hits για τη θάλασσα (" Sailing "), τον ουρανό (" Arthur's Theme ") και το δρόμο (" Ride Like the Wind "). Οι άνθρωποι τον πατρονάρουν ως γιοτ ροκ (το ροζ φλαμίνγκο στο άλμπουμ του δεν βοηθάει), αλλά είναι πραγματικά ροκ γιοτ τζετ και ενοικιαζόμενου αυτοκινήτου. Παρά την αδέξια φήμη του, το " Ride " είναι δροσερό και επικίνδυνο.
Ίσως -όχι, μάλλον- είναι διακίνηση ναρκωτικών. Κατευθύνεστε στο Μεξικό με τον Μάικλ ΜακΝτόναλντ ως διάβολο στον ώμο σας. Ακούγοντας αυτά τα δυνατά μπόνγκο, τα εφέ ανέμου, τα ηλεκτρικά πιάνο και τα χοντρά γλείψιμο της κιθάρας, ίσως ταιριάζει με το Daft Punk των Random Access Memories. Αυτό παραμένει χρυσός για τους DJs. Ονομάστε το « Γίνε άτυχος ».
Μπορεί να μην έχουμε γεννηθεί στο πίσω κάθισμα ενός λεωφορείου Greyhound (ευχαριστώ, μαμά!), αλλά για κάποιο λόγο η ιδέα του να είσαι ένας περιπλανώμενος άντρας (ή γυναίκα) είναι ατελείωτα ελκυστική.
Και όταν παίζουμε αυτή την επιτυχία του 1973 που βασίζεται στο ομώνυμο τραγούδι του Hank Williams του 1951 στο δρόμο, αυτό ακριβώς είμαστε. Τουλάχιστον μέχρι τη Δευτέρα.
Δεν υπάρχει τίποτα σαν να βγαίνεις στο δρόμο, όπου μπορείς να ξεφύγεις από το άγχος της δουλειάς, της οικογένειας, των λογαριασμών, της ζωής στην πόλη και απλά να είσαι ελεύθερος. Απλώς ρωτήστε τον ακούραστο σκύλο του δρόμου Willie Nelson.
Ο κοκκινομάλλης ξένος έγραψε αυτή την επιτυχία του 1980, τον πιο δημοφιλή εθνικό ύμνο της πόλης, όχι στο πίσω μέρος ενός τουριστικού λεωφορείου, αλλά πάνω σε ένα σακουλάκι με εμετούς κατά τη διάρκεια της πτήσης.
Κάποιοι θα μπορούσαν να πουν ότι θα μπορούσαμε να φτιάξουμε ολόκληρη αυτή τη λίστα μόνο από μικρές μελωδίες - αλλά έπρεπε να κάνουμε μια επιλογή και επιλέξαμε αυτό το σινγκλ του 1989 από το ντεμπούτο σόλο άλμπουμ του τραγουδιστή, Full Moon Fever.
Όχι μόνο λαμβάνει χώρα σε ένα αυτοκίνητο, αλλά η αναφορά στο " Runaway " του Del Shannon και το killer solo της κιθάρας το καθιστούν ένα τέλειο κομμάτι για να εκτινάξεις τα ηχεία σου ενώ οδηγείς στον αυτοκινητόδρομο κυνηγώντας τον ονειρεμένο Αμερικανό, τον μελλοντικό σου προορισμό ή απλά τον επόμενο χάμπουργκερ στην άκρη του δρόμου.
Το riff, όπως οι στροφές του γκαζιού μιας μοτοσικλέτας, έχει γίνει τόσο τρομερά κοινότοπο που είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς πώς πρέπει να ήταν να ακούς τη " χέβι μέταλ βροντή " του με παρθένα αυτιά κατά τη διάρκεια των Opening credits για το Easy Rider. Σήμερα, η τεράστια επιτυχία του Steppenwolf είναι ένα κλισέ τρέιλερ ταινίας όπως το " Bad to the Bone " και το " I Got You (I Feel Good) ".
Αυτό που κάποτε ήταν σκληρό biker rock είναι τώρα τροφή Viagra. Ωστόσο, αν μπορείτε να σβήσετε τις αναμνήσεις του soundtrack του " Problem Child ", " Dr. Dolittle 2 ", " Rugrats Go Wild " και άλλων, το βρώμικο μικρό νούμερο εξακολουθεί να σκίζει, με μια βαθιά μυρωδιά καυσαερίων και τσιγάρα τζαζ.
Χίλιες φρικτές παραστάσεις καραόκε έχουν θαμπώσει κάπως τη λάμψη αυτού του κλασικού της δεκαετίας του '80, αλλά μόλις μπει στο αυτοκίνητο, θα το ερωτευτείτε ξανά σε δευτερόλεπτα.
Μην το χρησιμοποιείτε ως οδικό χάρτη, δεν υπάρχει μέρος όπως το Νότιο Ντιτρόιτ. Εντάξει, αλλά είναι στο Οντάριο του Καναδά και κανείς δεν οδηγεί εκεί.
Οι υποτιμημένοι STP (ρε, είναι πρόσθετο καυσίμου) δεν ήταν ποτέ πραγματικά μια grunge μπάντα. Ο βασικός πυρήνας ήταν μια αποχή από την τάση, το αμερικανικό αντίστοιχο του Blur's baggy-riding Leisure.
Στην πραγματικότητα, οι ομάδες έχουν περισσότερες μελωδικές φιλοδοξίες. Ο Scott Weiland, όπως αποδεικνύουν τα σόλο άλμπουμ του και το ροζ γούνινο παλτό του, είχε περισσότερο τον Bowie μέσα του από τους συνομηλίκους του. " Interstate Love Song " βοήθησε να σηκωθεί το πέπλο, όταν οι πιλότοι ανακοίνωσαν: " Γεια, ακούμε πραγματικά τους Beatles, όχι τους Melvins. Είναι η χαρά της πτώσης, ακόμα κι αν το ρεφρέν είναι παράξενα για τα τρένα και δεν οδηγείτε .
Αυτό το τραγούδι του 1973, από το ολλανδικό ροκ συγκρότημα Golden Earring, είναι ένα από τα πιο τέλεια ταξιδιωτικά τραγούδια που γράφτηκαν ποτέ.
« Ο δρόμος με έχει υπνωτίσει, βαδίζω με ταχύτητα σε μια νέα ανατολή » θρηνεί ο τραγουδιστής Barry Hay, καθώς το μπάσο σε κάνει να κουνάς το κεφάλι σου και το πόδι σου ενστικτωδώς πατάει το γκάζι.
Το " Radar Love " έχει επίσης την καλύτερη ανάλυση από οποιοδήποτε ροκ τραγούδι. Αυτό είναι ένα αδιαμφισβήτητο επιστημονικό γεγονός.
Εντάξει. Ξέρουμε πόσο βαριές είναι αυτές οι μεταφορές. Και πόσο ζόρικα είναι οι ρίμες. Ποτέ δεν είπαμε ότι κάθε τραγούδι αυτής της λίστας ήταν αριστούργημα.
Αλλά σας προκαλούμε να μην τραγουδήσετε μαζί με τη χορωδία εκείνου του τυριού του 1991, ειδικά σε έναν αυτοκινητόδρομο. Ίσως κανείς δεν ακούει ποτέ ολόκληρο το τραγούδι (συγγνώμη Τομ), αλλά ένα ή δύο " η ζωή είναι αυτοκινητόδρομος " είναι λίγο πολύ υποχρεωτικό.
Το Alt-rock συγκρότημα Fastball σημείωσε μεγάλη ραδιοφωνική επιτυχία το 1998 με αυτή τη γρήγορη ιστορία ενός παντρεμένου ζευγαριού που εγκαταλείπει το συμβατικό σπίτι και την οικογένειά του, για μια ονειρεμένη ζωή στον αυτοκινητόδρομο χωρίς προορισμό.
Η αισιοδοξία του τραγουδιού " They'll never get hungry, they'll never get old and grey" έχει ένα σκοτεινό υπόγειο ρεύμα: Εβδομάδες μετά την εξαφάνισή τους, τα σώματα του πραγματικού ζευγαριού των Τεξανών που ενέπνευσε το τραγούδι ανακαλύφθηκαν σε μια χαράδρα του Αρκάνσας. Αλλά όλοι οι δρόμοι στη ζωή καταλήγουν τελικά σε αδιέξοδο: είναι καλύτερα, ίσως, τουλάχιστον να φύγουμε από το διάδρομο.
Σε αντίθεση με τη δημοφιλή πεποίθηση, η power μπαλάντα από μέταλ και μαλλιά δεν πέθανε από τη σφαίρα του grunge. Τα μαλλιά απλά έγιναν πιο κοντά και το παντελόνι έγινε πιο χαλαρό. Παράδειγμα: Αυτό το θέμα του 2002 από το The OC είναι ένα emo που δημιουργήθηκε αποκλειστικά από το συναίσθημα της καθαρής νοσταλγίας.
Είναι βασικά το " Home Sweet Home " της Motley Crüe για τους mollycoddled millennials, μέχρι το βίντεο που συλλέγεται από συναισθηματικά πλάνα περιοδείας. Και θυμίζει παράξενα Καλιφόρνια, εδώ έρχομαι του Αλ Τζόλσον
Είναι πολύ μεγάλο επίτευγμα να βρεις κοινό έδαφος μεταξύ του Jolson και του Crüe. Φίλε, θυμάσαι όταν ο Ράιαν έγινε μαχητής σε κλουβί μετά τον θάνατο της Μαρίσα;
Δεν είναι τυχαίο που αυτό το τραγούδι είναι το soundtrack του διάσημου διηπειρωτικού τζόκινγκ του πρωταγωνιστή του Forrest Gump: Λίγα ποπ τραγούδια αποτυπώνουν καλύτερα από αυτό το αυτοβιογραφικό ραδιόφωνο FM τη βιασύνη προς τη στεριά, με τα πόδια, με αυτοκίνητο ή, στην περίπτωση Τζάκσον Μπράουν, με τουριστικό λεωφορείο.
Αλλά αυτό που το κάνει κλασικό είναι η ασάφεια του μηνύματος του Browne. « Δεν ξέρω πού τρέχω τώρα, απλά τρέχω », τραγουδάει, συνοψίζοντας τέλεια πώς η επιθυμία να δραπετεύω μπορεί να είναι μια παγίδα από μόνη της.
Ο κατάλογος των Fab Four είναι γεμάτος με τραγούδια για ταξίδια: " Drive My Car " , " Day Tripper " , " Ticket to Ride ", " Yellow Submarine " - η λίστα συνεχίζεται και συνεχίζεται, σαν ένας μακρύς και στροφές δρόμος.
Κανένα τραγούδι των Beatles, ωστόσο, δεν μοιάζει σαν να κατευθύνεστε σε αχαρτογράφητη περιοχή με κάποιον καλύτερο από το " Two of Us ", που γράφτηκε από τον Paul McCartney το 1969.
Αναρωτιέται κανείς αν συνεργός του ΜακΚάρτνεϊ σε αυτό το τραγούδι είναι η μέλλουσα σύζυγός του, Λίντα Ίστμαν, όπως ισχυρίζεται, ή ο Τζον Λένον, κάτι που υποδηλώνουν μερικοί από τους νοσταλγικούς στίχους.
Ανεξάρτητα από αυτό, ένα αυτοσχέδιο οδικό ταξίδι είναι μια εξαιρετική στιγμή, είτε ο σύντροφός σας στο ταξίδι είναι η νέα σας φλόγα είτε ο αντίστοιχός σας στο καλύτερο μουσικό tandem όλων των εποχών.
Η ασέβεια του οικονομικού καταστήματος που καθόρισε την περσόνα της Cyndi Lauper στη δεκαετία του 1980 επισκίαζε μερικές φορές την επιμονή και την ευαισθησία της ως τραγουδίστρια, αλλά το " I Drove All Night ", από το τρίτο της άλμπουμ, A Night to Remember (1989), το τοποθετεί σε διαφορετικό τρόπο. .
Οδηγημένη από την πυρετώδη επιθυμία, παίρνει το τιμόνι και πηγαίνει προς το κρεβάτι του αγαπημένου της (μπορεί να ρωτήσει ντροπαλά «Είσαι καλά;» αλλά μέχρι τότε το έχει ήδη κάνει).
Και η τελευταία νότα του Lauper, εντυπωσιακή και σταθερή, είναι η τέλεια έκφραση της αίσθησης του τραγουδιού της αδάμαστης φιλοδοξίας.
Μερικά τραγούδια κάνουν την καρδιά σου να χτυπά πιο γρήγορα από την αρχή και το τραγούδι " Chicago ", που έκανε τον γύρο του κόσμου το 2005, είναι ένα πραγματικό στολίδι, που αναγγέλλει την είσοδό του με μια δίνη από έγχορδα και μια ορμή κρουστών.
Το φόντο κόβει ξαφνικά τη φωνή του Στίβενς, ψιθυρίζοντας αυτό το πιο καθολικό από τα ανθρώπινα συναισθήματα: « Ερωτεύτηκα ξανά—όλα πάνε, όλα πάνε » και αργότερα, ένα άλλο γνώριμο συναίσθημα: « Έκανα πολλά λάθη, έκανα πολλά λάθη .
Αυτή η αναγνώριση της ευθραυστότητάς μας, σε συνδυασμό με την ακατανίκητη ικανότητά μας για ελπίδα και ενθουσιασμό, είναι που δίνει στο « Σικάγο » την ηλεκτρισμένη και οδηγική του φόρτιση. Αυτό και το γεγονός ότι εμφανίζεται στην γελοία συγκινητική ταινία δρόμου Little Miss Sunshine.
Η νυχτερινή οδήγηση βρήκε ένα αστραφτερό μουσικό συμπλήρωμα σε αυτό το αιθέριο κομμάτι του 1994 από τους ονειροπόλους Mazzy Star.
Σε ένα σπάνιο κομμάτι ηχητικής μαγείας, φαίνεται ότι ανεξάρτητα από το πόσο γρήγορα οδηγείτε, οι χαμηλοί ρυθμοί ανά λεπτό του " Fade Into You " καταφέρνουν πάντα να συγχρονίζονται τέλεια με τις περαστικές διαχωριστικές γραμμές που φαίνονται από τους δίδυμους προβολείς του αυτοκινήτου σας.
Και μια νυχτερινή οδήγηση, που κατά προτίμηση κάνατε ενώ αναζητάτε ανεκπλήρωτη αγάπη, δεν θα ήταν ολοκληρωμένη χωρίς το λυκόφως του Hope Sandoval, του οποίου η στοιχειωμένη φωνή αντηχεί σε όλη τη διαδρομή σας. Η χαρά ενός αυτοκινητόδρομου με δύο λωρίδες, στο φως του φεγγαριού.
Η ευθεία επιτυχία της Tracy Chapman το 1988, από το ομώνυμο ντεμπούτο άλμπουμ της, έδωσε στην απόδραση μια ιδιαίτερα οδυνηρή ανατροπή. Το αυτοκίνητο με ταχύτητα και η ρομαντική του ελευθερία (" Τα φώτα της πόλης απλώνονται μπροστά μας/Το χέρι σου είναι τυλιγμένο σφιχτά γύρω από τον ώμο μου ") είναι αδιαχώριστα από αυτό που οδηγεί με πλήρη ταχύτητα: μια ζωή αστικής φτώχειας, κολλημένη να φροντίζει πτώματα - πρώτα ένας μεθυσμένος πατέρας και μετά, στο τέλος, ο ίδιος ο οδηγός που είχε ονειρευτεί και θα μπορούσε να τη μεταφέρει στη διάσωσή της.
Αυτό το τραγούδι του 2002, από το έρημο και σπαραχτικό Sea Change του Beck, είναι ένα από τα πιο τέλεια και βαθιά εικονογραφήματα της οδήγησης ως μέσο διαφυγής.
Είναι καλύτερο να παίζεται τη νύχτα, στην έρημο, αν έχετε ένα στη διάθεσή σας, όταν αισθάνεστε άσχημα αλλά έχετε σχεδόν καταφέρει.
Και όταν, όπως λέει ο Μπεκ, « πρέπει να οδηγείς όλη τη νύχτα για να νιώσεις καλά ». Προχωρήστε, οδηγήστε και κυλιέστε. Ίσως να νιώσεις καλύτερα αύριο το πρωί.
Οι LA Peppers ξέρουν δύο πράγματα για τους αυτοκινητόδρομους, όπως αποδεικνύεται από έναν κατάλογο τραγουδιών εμπνευσμένων από το Cali, με μελωδίες για περιστροφές. Για ένα οδικό ταξίδι, μας αρέσει αυτό το κομμάτι από το Californication, το άλμπουμ του 1999 του συγκροτήματος, για την αίσθηση της ερήμου και του λυκόφωτος.
Η κύρια έλξη του τραγουδιού είναι τα σόλο κιθάρας του John Frusciante, τα οποία ενσωματώνουν οδυνηρά τους στίχους του Anthony Kiedis για την απομόνωση και τα στριμμένα μονοπάτια που διένυσε με τα ναρκωτικά (" With the birds I'll share this lonely view ").
Η μικρή αδερφή του " Η ζωή είναι ένας αυτοκινητόδρομος " του Tom Cochrane, η επιτυχία της Sheryl Crow το 1996 συνεπιλέγει ασύστολα τη χρήση των αυτοκινητιστικών πεζοδρομίων ως μεταφορές για τα σκαμπανεβάσματα της ζωής.
(Billy " the world is a vampire " Ο Corgan προφανώς διάβασε λάθος το σημείωμα.) Οι " εκκεντρωμένοι " χαρακτήρες στα τραγούδια του Crow είναι συχνά λίγο πολύτιμοι για τα γούστα μας - σε αυτήν την περίπτωση, ένας επισκευαστής μηχανημάτων αυτόματης πώλησης με ένα κορίτσι που το αποκαλεί " Πάσχα " (τι;) - αλλά το ρεφρέν εξακολουθεί να μας ενθουσιάζει για μερικές στροφές με φουρκέτα, ακόμα και όταν οδηγούμε σε μια φαινομενικά ατελείωτη ευθεία.
Το τραγούδι λειτουργεί τέλεια όταν ο προορισμός σας είναι η Lombard Street του Σαν Φρανσίσκο, της οποίας οι κάτοικοι πιθανώς έχουν αυτή τη μελωδία να τρέχει στο μυαλό τους 24/7.
Αναπόφευκτα, το οδικό ταξίδι σας θα χτυπήσει λίγο: παλεύετε με χασμουρητά, οι επιβάτες σας έχουν λιποθυμήσει και απομένουν 56 μίλια για να πάτε στην επόμενη στάση. Σε αυτήν την περίπτωση, υπάρχει ένας σίγουρος τρόπος για να επαναφέρετε το ταξίδι σας σε καλό δρόμο: Απελευθερώστε το Cougar.
Ο αγαπημένος γιος της Ιντιάνα ειδικεύεται σε τραγούδια για την καρδιά της γης και το στολίδι του είναι αυτό το chartbuster του 1982 για δύο αγαπημένες του γυμνασίου και τις ανατροπές του αμερικανικού ονείρου τους.
Παρά τον εξαγριωμένο ρυθμό και την επική κατάρρευση των ντραμς, που συναγωνίζεται αυτό του « In the Air Tonight » του Phil Collins, η αφήγηση είναι προσεκτική, προτρέποντάς μας να απολαύσουμε εκείνα τα συναρπαστικά, ανέμελα εφηβικά χρόνια. Ω, να είσαι νέος και ερωτευμένος και να ρουφάς σκυλιά τσίλι έξω από το Tastee Freez...
Έπαιζαν οι μπαμπάδες μας αυτό το δίδυμο του 1964 σε μεγάλες βόλτες με το αυτοκίνητο όταν εμείς μεγαλώναμε;
Φυσικά. Πιστεύουμε ότι θεώρησαν τις πιθανές συνέπειες του να γίνουν τα άχαρα drifters εξαιρετικά cool; Αμφιβάλλω. Είτε έτσι είτε αλλιώς, είναι ένας διαχρονικός ύμνος για όλους και είναι κρίμα αν δεν είναι πιασάρικο. Μας αρέσει πολύ να το ακούμε στο βαν μας δίπλα στο ποτάμι.
Αυτό το R&B instrumental, που ηχογραφήθηκε το 1962, είναι το τέλειο soundtrack για μια βόλτα με το αυτοκίνητο χωρίς βιασύνη, όταν έχετε χορτάσει να τραγουδάτε και είστε έτοιμοι να το αφήσετε ελεύθερο.
Είναι επαναλαμβανόμενο, σαν το δρόμο, αλλά με σταθερό ρυθμό και όργανο Hammond για να διατηρήσει το ενδιαφέρον. Θεωρείται ευρέως ένα από τα σπουδαιότερα τραγούδια όλων των εποχών, έχει λάβει αναγνώριση από το Rolling Stone, το Acclaimed Music, το Grammy Hall of Fame και τη Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου.
Αν η AAA είχε μια λίστα με τα καλύτερα τραγούδια, είμαστε σίγουροι ότι το " Green Onions " θα ήταν επίσης σε αυτήν
Διαβολικά απλό με τις κατηφορικές συγχορδίες του πιάνου, το « Hit the Road Jack » τραγουδιέται από τη σκοπιά ενός γυναικείου φύλου που πέταξε έξω η κυρία του. Αυτό το κλασικό R&B του 1961 θα έπρεπε, ούτως ή άλλως, να κερδίσει ένα βραβείο επειδή είναι αδύνατο να μην τραγουδήσει μαζί με: " Τι λες;;;; " φωνάζει ο ψυχής ήρωας Τσαρλς στους Raelettes του με τη βελούδινη φωνή.
Αργότερα παραπονιέται, « Δεν μπορείς να το πεις αυτό », τόσο πειστικά όσο μια γάτα που μαζεύει φτερά πουλιού ανάμεσα στα δόντια της. Η πιο αξιομνημόνευτη χρήση του τίτλου σε ένα οδικό ταξίδι εμφανίζεται στην κωμωδία του 1989, The Dream Team.
Μπορείτε πιθανώς να κατηγορήσετε τη λογοκρισία για τα φετίχ μας για το σεξ με το αυτοκίνητο. Οι πρώιμοι rock & rollers δεν μπορούσαν να τραγουδήσουν για το σεξ, έτσι τραγουδούσαν για τα αυτοκίνητά τους... με όχι και τόσο λεπτούς τόνους.
« Μάστανγκ Σάλι », η γιαγιά της « Μικρής Κόκκινης Κορβέτας », θέλει μόνο « να κάνει μια βόλτα » και ο Πίκετ φωνάζει με τον αντίχειρά του έξω, ψάχνοντας να κάνει ωτοστόπ. Επτά χρόνια αργότερα, ο JG Ballard θα εκδώσει το Crash.
Θα το έγραφε αν, αντί για " Αυτό είναι το μικρό μου κουπέ ", αφήναμε τους Beach Boys να φωνάζουν: " Κορίτσι μου, είσαι όμορφη, δεν θέλεις να το υποστηρίξεις; "
Το Χρονικό έφτασε στον απόηχο των ταραχών του 1992 στο Κέντρο-Νότος. Οι κάτοικοι του Compton έψαχναν να δραπετεύσουν και δεν τα κατάφερναν - και όχι μόνο λόγω της κίνησης στις 110 και 405. Ήταν μια κραυγή με τα μπάκετ καθίσματα αναδιπλωμένα, τον αργό ρυθμό ανάπαυσης και εκείνους τους σκύλους-σφυρίχτες G - Funk πληκτρολόγια.
« Κάτω, γλυκό άρμα, σταμάτα, άσε με να καβαλήσω », λέει το ρεφρέν από το « Mothership Connection » του Κοινοβουλίου, το οποίο βασίζεται στο μυαλό ενός σκλάβου. Αλλά μόνο και μόνο επειδή το τραγούδι κρύβει ένα βαθύτερο πολιτικό νόημα, ο τρόπος με τον οποίο οι lowriders κρύβουν ένα subwoofer στο πορτμπαγκάζ, δεν σημαίνει ότι υπάρχει λόγος που ο Dre δεν μπορεί να οδηγεί με στυλ. Συγκεκριμένα, σε ένα Chevy Impala του 1964 που φορούσε ζάντες Dayton (γνωστός και ως " D ", όπως στο " Trow some Ds on that bitch ").
Από τον Al Jolson μέχρι τους Led Zeppelin και τον Phantom Planet, δεκάδες καλλιτέχνες έχουν αξιοποιήσει το όνειρο του Golden State προς τα δυτικά. Η παράδοση χρονολογείται από τα μέσα του 19ου αιώνα χρυσαυγίτες, Smithsonian Folkways όπως η « Η ζωή στην Καλιφόρνια ».
Αλλά μόνο ένας άνθρωπος έκανε το ταξίδι, τυλιγμένος με πολύτιμα μέταλλα, χωρίς να τα ψάξει. Ο Cool J πλέει στην ακτή, όπως διακηρύσσει σε στίχους, με μια Corvette με τιμόνι με αλυσίδα χρωμίου Laurents, συρμάτινες ζάντες Dayton και κάμπριο κάλυμμα από φύλλα χρυσού.
Οι 808 κεραυνοί του Rick Rubin υπό τις εξαιρετικά χαλαρές ρίμες του Mr. Ladies Love. « Επιστρέφω στο Κάλι », σχεδόν ψιθυρίζει πριν σηκώσει τους ώμους του.
« Χμ, δεν νομίζω .» Μπορεί να πάει, μπορεί να μην πάει. Με τα πλούτη του, είναι μια Καλιφόρνια που περπατά. Είναι ωραίο. Αρκετά cool για να κάνεις ένα από τα σπάνια σόλο σαξόφωνου στην ιστορία του hip-hop.
Είναι ηλίθιο τραγούδι αυτό; Ναί. Είναι μουσικά λίγο βαρετό; Είναι όμως ένα διασκεδαστικό κομμάτι που πρέπει να φορέσετε όταν βγαίνετε στον αυτοκινητόδρομο;
Φυσικά ναι. Η Rihanna έχει κάνει καλύτερη μουσική από αυτό το κομμάτι του 2007 (" Umbrella ", " We Found Love "), αλλά τα τραγούδια της μοιάζουν λίγο με το σεξ και πολύ με την πίτσα: Ακόμα και όταν είναι κακά, είναι ακόμα αρκετά καλά. Και με στίχους ραμμένους στα μέτρα του πεζοδρομίου, αυτός είναι άστοχος.
Κανάλι το swagger του RiRi, δυναμώστε την ένταση και, γεια, σκάσε και οδήγησε. Στη συνέχεια, δημοσιεύστε μια αποκαλυπτική selfie στο Instagram. (Όχι, μην το κάνετε αυτό.) Θα νιώσετε σαν να οδηγείτε ένα Lambo, παρόλο που στην πραγματικότητα βρίσκεστε πίσω από το τιμόνι ενός Pinto.
Με τα κόρνα της μπάντας και μια αυτοδίδακτη μελωδία που απαιτεί πρακτικά την ένταση και την ένταση του Speed Racer (ίσως να θέλετε να επενδύσετε σε μερικά αγωνιστικά γάντια), αυτό το σινγκλ από το Fashion Nugget του 1996 είναι ακαταμάχητο.
Το άλμπουμ είναι γεμάτο με περισσότερα τραγούδια οδήγησης από αυτό (" Race Car Ya-Yas ", " Stickshifts and Safetybelts "), αλλά ήταν το σινγκλ με τις υψηλότερες εισπράξεις και το οποίο έγινε πλατινένιο άλμπουμ.
Βάλτε το στο repeat και βγείτε στο δρόμο. Κάντε ένα διάλειμμα κάθε τόσο για το κομμάτι #7, την εξαιρετική διασκευή της Gloria Gaynor στο " I Will Survive ."
Είναι μια εξαιρετική αντιπαράθεση: το μοντάζ του Jonathan Richman το 1972, που γράφτηκε όταν ήταν 19 ετών, αντιπαραβάλλει θαυμάσια τον chugalug ήχο των Velvet Underground, απογυμνωμένο και βρώμικο, με τόσο προαστιακό θέμα όπως οι ήρωες του Richman, οι Lou Reed & Co. δεν θα τολμούσαν να το αγγίξουν: τον ενθουσιασμό του να είσαι νέος, να οδηγείς αυτοκίνητο και να εκτοξεύεις το ραδιόφωνο.
Η επαναλαμβανόμενη δίχορδη πρόωση του τραγουδιού είναι μια τέλεια επιλογή αργά το βράδυ για ένα οδικό ταξίδι.-Tim Lowery
Κάποια στιγμή στη ζωή σου, ανάμεσα στο να πάρεις το δίπλωμα οδήγησής σου και να παντρευτείς, θα οδηγήσεις πραγματικά από το Μέιν στο Μεξικό για ένα κομμάτι γαϊδούρι, όπως κάνει ο Gerry Roslie σε αυτό το πρωτο-πανκ κλασικό.
Το κουδούνισμα υψηλής έντασης της κιθάρας ακούγεται σαν να κτυπούν οι χορδές, η τέλεια ηχητική εξομοίωση της σεξουαλικής απογοήτευσης.
Μια πρόσφατη διαφήμιση για μεξικάνικη μπύρα ισχυρίζεται ότι χρειάζεται μια « εγκυκλοπαιδική γνώση του garage rock » για να κυκλοφορήσει αυτό το τραγούδι, σαν να προέρχεται από έναν σκονισμένο, χαμένο τόμο. Μπα, είναι το Rock & Roll 101.
Τα σχόλια εγκρίνονται πριν από τη δημοσίευση.
